Categoria: Informativo

Neste sábado (23), a partir das 17h, vai rolar mais uma edição do ”Jazz na Calçada”. O encontro contará com a participação especialíssima das cantoras Patrícia Bastos e Silmara Lobato, que se apresentarão junto ao Coletivo Jazz Amapá. O evento contará ainda com intervenção poética do Coletivo Juremas. A programação visa a disseminação e valorização da musica instrumental amapaense. A entrada é franca e o público pode levar bebidas.

Iniciado em 2017, o projeto que está em sua 4ª temporada (interrompido em 2020 por conta da pandemia do Covid-19), consiste em uma Jam Session na Calçada da residência de Fineias Nelluty, filho de maestro, músico e produtor cultural hiperativo (ainda bem), com muito improviso e música de primeira.

O ”Jazz na Calçada” conta com apoio da Secretária de Estado da Cultura (Secult/AP), por meio de seu titular, Evandro Milhomen.

“O convite é extensivo aos que curtem e fazem o jazz continuar sendo uma verdadeira inspiração aos que tocam e aos que apreciam a arte de se tocar um instrumento. A partir das 17h, estaremos plugados e fazendo som no Jazz da Calçada. Chegue aí pra ouvir música boa feita por grandes músicos amapaenses”, convida o o idealizador e realizador do projeto, o multiinstrumentista Fineias Nelluty.

Silmara Lobato

Silmara é, além de querida amiga, uma cantora de primeira grandeza. Ela começou a cantar ainda criança e apesar de jovem, tem uma linda carreira na música. Lobato está entre as grandes vozes do Amapá. Sua carreira profissional começou na Banda Moara, quando assumiu os vocais femininos. Em 1999 foi lançada como vocalista da Banda Negro de Nós, onde permanece até hoje com muito sucesso e banda que a consagrou como uma das maiores intérpretes que o Amapá tem.

Patrícia Bastos

A cantora de timbre suave que apaixona o Amapá desde a adolescência. Patrícia já participou de alguns festivais, conquistando prêmios no Festival da Canção Amapaense, em 1997, no Festival Internacional de Goiás (Festsinhá) e no Festival de Tatuí, cidade do interior de São Paulo.

Em 2014, no 25° Prêmio da Música Brasileira, foi premiada nas categorias “Melhor Cantora Regional” e “Melhor Álbum Regional – CD Zulusa”, além de seu CD ter sido indicado na categoria “Revelação”. Nesse mesmo ano, participou do Misty Fest, realizando turnê em Portugal nas cidades de Lisboa, Porto e Espinho. Em 2015, seu novo projeto “Batom Bacaba” foi um dos 6 contemplados no Edital Nacional Natura Musical.

Amapá Jazz Festival

As edições do Jazz na Calçada antecipam o Amapá Jazz Festival, que será realizado dias 29 e 30 de outubro e a programação está em fase de fechamento de atrações e é o maior evento de música instrumental do Amapá. Inclusive está no calendário nacional e internacional de eventos do estilo. O festival se consagrou pelo modelo popular, ao ar livre, na beira do rio Amazonas e por oferecer para o público um cardápio inquestionável de músicos, convidados brasileiros e estrangeiros de prestígio, que formam com o cenário um palco de cultura e natureza.

Serviço:

Jazz na Calçada
Local: Avenida Clodóvio Coêlho, Nª 787, entre Hamilton Silva e Leopoldo Machado.
Data: 23 de outubro de 2021.
Horário: a partir das 17h.
Informações: 991151774 – Fineias Nelluty.
Apoio: Secult/AP

Elton Tavares

Por Cláudio Rogério

Os primeiros ensaios de invasão dos colonizadores europeus na Amazônia, são apontados a partir de meados do século XVII. Por aqui, ingleses e holandeses já tinham como objetivo, através da mão de obra escrava o cultivo de cana-de-açúcar e, em meio a esse interesse, foram os responsáveis pela introdução dos primeiros negros escravizados na região amazônica.

Já no Amapá, no século XVIII, a construção da Fortaleza de São José de Macapá, a chegada de famílias portuguesas e africanas na Nova Mazagão, além da criação do Território Federal do Amapá, em 1943, foram uma importantes na formação social, política e cultural da população amapaense.

A cultura se efervesce com os tambores africanos do marabaixo, ritmo genuinamente amapaense cantado nas rodas de celebração dos festejos de cunho católico em devoção aos santos de comunidades quilombolas e ribeirinhas do Estado do Amapá.

Além do marabaixo, por aqui, ecoam-se tambores na levada do batuque, zimba, sairé, tambor de crioula e outros sons que se misturam aos ritmos caribenhos encontrados na fronteira Brasil – Guiana Francesa, localizada no Oiapoque, região extrema no norte do Brasil.

Em Macapá, esses tambores da “África Mãe”, foram fontes de inspiração dentro da musicalidade Tucuju, primeiro na década de 1950, com o surgimento de blocos carnavalesco e escolas de samba, e depois com a imersão de grupos que faziam as rodas de samba e pagode, como o “Bandeira do Samba”, formado em 1986, por Carlos Pirú, Pedro Ramos, Adelson Preto, Aureliano Neck, Bibi, Carlinhos Bababá e tempos depois compondo o “naipe” de artistas, Espiga do Cavaco, Edson, Nonato Soledade e Lincolin. Essas batucadas noturnas se proliferaram nos bares e casas de shows se fortalecendo no “Boteco da Tia Wilça” em 1989, quando foi criado o Movimento Cultural do Samba.

Em 1991, os sambistas amapaenses dão um “Upgrade” na cena da musicalidade regional e criam o “Projeto SAMBARTE” com a finalidade de valorizar o cancioneiro da Amazônia, incentivando todos os pagodeiros, sambistas, partideiros e amantes do ritmo através de músicas autorais, chega, portanto, o “I FESTIVAL DE SAMBA E PAGODE DO AMAPÁ”

O “Projeto Sambarte” que mais tarde viraria, “Grupo Sambarte”, foi responsável pela realização de grandes festivais de samba e pagode dentro do Estado do Amapá, nas três primeiras edições, o projeto revelou grandes artistas para a Amazônia e o Brasil.

Nesta leva de grandes sambistas, em 1991, temos o primeiro samba campeão do Festival. De autoria dos compositores Osmar Jr e Heraldo Almeida, o samba “Ainda Laguinho”, que nos dias de hoje segue sendo considerado o hino do bairro negro de Macapá, é tocado e cantado nos bares e rodas de samba da capital do meio do mundo.

Em 1996, com Tayson Tyassu, Illan do Laguinho (in memorian), Aureliano Neck, Nonato Soledade, Carlos Pirú e Adelson Preto, o Projeto Sambarte gravou num total de três, seu primeiro CD, com uma coletânea de dezesseis sambas e pagodes cem por cento amapaense, inserindo nossos ritmos como o marabaixo e o batuque, além de letras inéditas que retratam nossos costumes e tradições. Após a primeira formação do Grupo, ainda passaram pelo Sambarte, Robson do Cavaco, Joatã Santarém e Macunaíma (in memorian).

Outros campeões de festivais foram: em 1992, “Beijo de Judas” de Aurelino Neck e Nonato Soledade; 1993, “De Tudo Valeu” de Aureliano Neck; 1995, “Amor Gostoso” de Adelson Preto; 1997, “Próximo Verão” de Robson do Cavaco; 1998, “Encontros” de João Ataíde, Josimar Almeida e Paulo Albuquerque e em 2008, “Canoa Furada” de Adelson Preto.

Com as músicas sendo tocadas nas emissoras de rádio e TV, “os meninos” resolvem subir nos grandes palcos de Macapá, e tornaram-se, historicamente, o primeiro grupo de samba e pagode a fazer um show dentro do Teatro das Bacabeiras, em maio de 1997. E em outros Estados, abriram grandes eventos e shows de sambistas renomados como Leci Brandão, Almir Guineto, Jorge Aragão, entre outros. O Sambarte atravessou as fronteiras do Brasil, tocando nosso samba e pagode na Guiana Francesa.

Nesses 30 anos de relevantes serviços prestados ao samba Tucuju, o grupo faz parte de uma galeria de imortais na raiz do samba e na continuidade e respeito por nossos costumes e tradições.

Para celebrar esses 30 anos de musicalidade, o Grupo Sambarte fará um show com a gravação de um DVD, no dia 23 de outubro, a partir das 16h, na Casa de Samba, localizada na Rua Maria Neusa do Carmo 758, Infraero I.

Reserva e compra de mesas através dos fones 99152-3433 e 99137-7988

Cláudio Rogério – Jornalista, pesquisador e produtor cultural
Fotos: Acervo Sambarte