Carapuça…


Eles tiveram escolha, todos. Podiam ter seguido os passos de homens honrados como meu pai ou o presidente Truman. Homens decentes, que acreditavam no suor do trabalho honesto. Mas seguiram os excrementos de devassos e comunistas sem perceber que a trilha levava a um precipício até ser tarde demais. E não me digam que não tiveram escolha. Agora o mundo todo está na beira do abismo contemplando o inferno e os liberais, intelectuais e sedutores de fala macia… de repente não sabem mais o que dizer” – Papo dado no filme Watchmen, mas bem que a carapuça serve para nossa realidade. 

Contribuição do André Mont’Alverne. 

Clube de Cinema apresenta mostras do ‘Festival do Minuto’, em Macapá

Por Paula Monteiro, do Portal Amazônia

O Clube de Cinema apresenta três mostras do ‘Festival do Minuto’, na capital, neste sábado (17). As películas ‘Minuteen’, ‘Animação’ e ‘Melhores Minutos de 2013’ mesclam gênero diferentes e duram 60 segundos cada. O ‘Cinema no Quintal’ faz parte da programação de aniversário do clube, que neste ano completou quatro anos de existência. O evento será aberto ao público e realizado no Espaço Caos – Arte e Cultura Espaço, localizado na Avenida Procópio Rola, nº 1572, centro, a partir das 19h.

O Festival do Minuto foi fundado em 1991 e é hoje o maior festival de vídeos da América Latina. Anualmente, realiza uma Mostra Offline com vídeos selecionados do Festival. Esses vídeos são exibidos gratuitamente em centenas de pontos de cultura, instituições culturais, escolas e universidades em todo o Brasil. Em Macapá, o Festival Imagem-Movimento (FIM) e Clube de Cinema exibirão as mostras.

Após a sessão, a banda ‘O Sósia’ fará a despedida com um acústico especial para o aniversário do cineclube. Cinema, música, pipoca, guaraná, bolo e amigos: esse é o ‘Cinema no Quintal’.

Projeto Cine Club Lumière será lançado hoje (9)


Inicia hoje, 9, às 18h, no Centro Cultural Franco Amapaense o projeto Cine Club Lumière com exibição de dois filmes – curta metragem em Francês – Macadan Peau Rouge e Aucun Noveau Message. Após os filmes haverá comentário analítico com os professores de línguas ligados ao Centro.

Durante entrevista no programa de rádio “Café com Notícia”, a professora Leacide Moura destacou que o objetivo da ação é difundir a cultura Francófona e Lusófona aos amapaenses através da exibição de filmes e documentários clássicos e modernos que não estão disponíveis em cinemas públicos, além de motivar o interesse da comunidade estudantil visando despertar o senso crítico e aquisição de novos saberes.

Clube de Cinema 4 anos: Luíses – solrealismo maranhense


Dia 10 de maio, a Fortaleza de São José será o cenário do segundo dia da programação de 4 anos do Clube de Cinema, o cineclube do Festival Imagem-Movimento (FIM). A partir das 16h, acontece o Piquenique Musical, com os músicos Lara Utzig e João Amorim. Às 19h tem início a exibição de filmes, com o curta-metragem Maranhão 66 e em seguida o longa Luíses – solrealismo maranhense, que faz parte da seleção oficial da 13ª Mostra do Filme Livre (MFL).

Maranhão 66, filmado dois anos após o golpe militar de 1964, foi encomendado a Glauber Rocha pelo então recém-empossado governador do Maranhão, José Sarney. A oposição entre oratória e realidade aponta para a necessidade urgente de transformar as palavras em ações, no intuito de promover o bem estar social. Algo que nunca aconteceu.

A cada ano a MFL realiza parcerias com cineclubes de todo o Brasil atingindo novos públicos e distribuindo os filmes livres, buscando fortalecer o cinema alternativo brasileiro. De 108 inscritos, o Clube de Cinema foi um dos 33 selecionados para receber a ação Cineclubes Livres 2014, da MFL. 

Não por acaso, dos filmes disponíveis para exibição, o Clube de Cinema escolheu Luíses – Solrealismo Maranhense, que bem poderia se chamar Solrealismo Amapaense. A mesma serpente que lentamente desperta no Maranhão, precisa despertar aqui. A Cobra Grande que dorme junto à Pedra do Guindaste, sob a vigilância atenta de São José, despertará junto com a consciência e força de vontade do povo amapaense para libertar-se de velhos fantasmas. O corpo contorcido em “S” da Cobra Grande está entorpecido da espera. Luíses mistura ficção, realidade e poesia para abordar aspectos sociais e políticos do Maranhão que vive à sombra do sobrenome “Sarney”. Ou seria o Amapá?

Após a exibição dos filmes, a produtora de Luíses, Keyci Martins, participará de uma roda de conversa para compartilhar suas experiências na produção do filme e no Éguas Coletivo Audiovisual, que fundou no Maranhão o movimento cultural Solrealismo, indo além do filme manifesto e agregando atores, cantores, artistas plásticos, fotógrafos, cineastas e todo o coletivo pela transformação social.

Serviço: 

Clube de Cinema 4 anos: Luíses – solrealismo maranhense
Local: Fortaleza de São José de Macapá, localizada na Avenida Cândido Mendes, S/N, centro da capital amapaense. 
Data: Sábado, 10 de maio de 2014. 
Hora: 16:00
Entrada: Franca.

Exibição do documentário brasiliense PLANO B faz parte da programação de aniversário do Clube de Cinema.


Em maio, o Clube de Cinema, cineclube do Festival Imagem-Movimento (FIM), completa quatro anos de atividades. Nesses 48 meses, entre sessões quinzenais e mostras especiais, mais de 120 curtas, médias e longas-metragens foram projetados. Em 2014, a programação especial de aniversário do Clube de Cinema acontece nos dias 03, 10 e 17 de maio.

Dia 03 de maio às 19h, na Praça Veiga Cabral, o Clube de Cinema realiza em Macapá a exibição do documentário brasiliense Plano B, integrando um circuito nacional cineclubista que promove a estreia desta produção de 2013. 

O filme investiga a censura ao curta-metragem Brasília – Contradições de uma Cidade Nova, um documentário de 1967 encomendado pela empresa Olivetti, e que, ao ser lançado, causou grande comoção por escancarar a situação de pobreza e precariedade das cidades-satélites. Diante disso, a própria empresa patrocinadora do filme decidiu impedir sua circulação, e o curta sobreviveu a este impedimento graças a uma cópia que o diretor, Joaquim Pedro de Andrade, conseguiu esconder.

40 anos após essa única sessão o filme foi restaurado, e mesmo após décadas de censura, continua bastante atual. Em Plano B, a equipe vai atrás dos realizadores, roteiristas e produtores de Brasília – Contradições de uma Cidade Nova, para descobrir como se deu o processo de produção e de censura do curta que revelou as contradições da nascente capital do Brasil. 

Além de resgatar uma parte importante da história do país, Plano B convida à reflexão sobre o desenvolvimento dos espaços urbanos e das pessoas que neles vivem, bastante pertinente à realidade amapaense, que vê sua paisagem mudar com a crescente construção de edifícios e shoppings, vendidos como sinônimo de progresso, mas que apresenta um dos piores índices de saneamento básico entre as capitais brasileiras, segundo dados do IBGE.

Encerrando o primeiro dia da programação, a Télon Band faz apresentação com o melhor do rock brasileiro. Em seu repertório bandas como Engenheiros do Hawai, Ira e Titãs. 

Vai lá: 
Aniversário do Clube de Cinema – 4 anos
Documentários: Brasília – Contradições de uma Cidade Nova (23 min) e Plano B (84 min)
Data: 03/05/14
Local: Praça Veiga Cabral
Horário: 19h 
Apresentação musical: Télon Band

Começa hoje => Mostra no Amapá terá sessões gratuitas de cinema Alemão

Por Philippe Gomes, do G1 Amapá

A mostra ‘Encontro com cinema Alemão’ será exibida em Macapá no período de 28 a 30 de abril. Sessões gratuitas de cinema acontecerão em três dias, no auditório da escola Sesc Amapá, localizada na Zona Sul da capital. O evento conta com o apoio do Festival Imagem-Movimento (FIM).

Os filmes que fazem parte da mostra apresentam um panorama do cinema Alemão, retratando temas como a Segunda Guerra Mundial e a vida na Alemanha Oriental depois da unificação do país. Serão exibidos cerca de dez filmes. A entrada será gratuita para os três dias de exibição.

Programação:

Dia: 28 de abril

‘A Vida é um Canteiro de Obras’ (Das Leben ist eine Baustelle). Direção: Wolfgang Becker, colorido,118min,1997.
Horário: 14h
‘Adeus Lenin’ (Goodbye Lenin). Direção: Wolfgang Becker, colorido, 120 min., 2003.
Horário: 18h
‘Yella’ (Yella). Direção: Christian Petzold, colorido, 88 min, 2007.
Horário: 19h50
Local: auditório da escola Sesc Amapá

Dia: 29 de abril

‘Berlin is in Germany’. Direção: Hannes Stöhr, colorido, 90min, 2001
Horário: 14h
‘Todos os Outros’ (Alle anderen). Direção: Maren Ade, colorido, 119 min, 2009.
Horário: 15h30
‘Sonnenallee’ (Sonnenallee). Direção: Leander Haußmann, colorido, 94 min., 1999.
Horário: 18h
‘4 Dias em Maio’ (4 Tage im Mai). Direção: Achim von Borries, colorido, 95min, 2011.
Horário: 19h35
Local: auditório da escola Sesc Amapá

Dia: 30 de abril

‘Nenhum Lugar Para Ir’ (Die Unberührbare). Direção: Oskar Roehler, pb, 100min, 1999.
Horário: 14h
‘Bem-Vindo à Alemanha’ (Almanya). Direção: Yasemin Samdereli, colorido, 95 min., 2010.
Horário: 18h
‘O Que Permanece’ (Was bleibt). Direção: Hans-Christian Schmid, colorido, 88 min., 2012.
Horário: 19h35
Local: auditório da escola Sesc Amapá

Hoje => Clube do Cinema terá exibição gratuita de filme ‘Enter the vold’, de Gaspar Noé


O Festival Imagem-Movimento (FIM) apresenta mais uma edição do Clube do Cinema. O evento acontecerá no sábado (26), às 18h30, no Espaço Caos. A edição desta mostra exibirá o filme ‘Enter The Vold’, do escritor e diretor Gaspar Noé, sem exibição no Brasil.

O evento será gratuito e contará com a presença do doutor e professor da Universidade Federal do Amapá (Unifap) Giovani José da Silva, que vai debater assuntos abordados na narrativa do filme, com visões antropológicas e históricas.
‘Enter the vold’

O filme retrata a história de dois irmãos: Óscar e Linda. Ele é um traficante e ela trabalha numa boate como striper. Quando criança ele fez uma promessa de que nunca deixaria a irmã. Em uma noite, Óscar é morto por uma emboscada feita por policiais.  À medida que morre, o seu espírito se nega a deixar o mundo dos vivos e passa por vários estágios da morte.

A morte toma um homem em uma viagem que é por vezes bela e aterrorizante neste filme do escritor e diretor Gaspar Noé, “um melodrama psicodélico”, em suas próprias palavras. Oscar é um traficante de drogas que vende seus produtos em um clube em Tóquio chamado “The Void”. Em uma emboscada, Oscar é morto a tiros, e encontra-se a atravessar de um plano de existência para o próximo. Quando criança, Oscar fez uma promessa para sua irmã mais nova, Linda, de que sempre cuidaria dela. Ao sua alma abandonar o corpo, acompanhamos seu espírito em uma viagem através de Tóquio na tentativa de se reunir mais uma vez com Linda.

Os filmes de Gaspar Noé são conhecidos por sua violência gráfica e intensiva, um recurso que tem atraído considerável controvérsia. Alguns críticos descreveram seus filmes como experimentos que testam a capacidade do público para enfrentar o lado mais sombrio da condição humana , que Gaspar Noé acredita ser a verdade mascarada atrás de uma fachada hipócrita da normalidade .

Suas produções são associadas ao New French Extremity, um estilo de cinema com violência e perversão que questiona a fronteira que separa o psicótico e o socialmente aceitável. Para debater estas e outras questões, o Clube de Cinema recebe o Professor Doutor da UNIFAP Giovani José da Silva, Doutor em História (UFG) e Pós-Doutor em Antropologia (UnB), destacando as representações e símbolos presentes na narrativa fílmica, através do olhar da Antropologia Histórica. 

Serviço:

Dia: 26 de abril
Hora: 18h30
Local: Espaço Caos, localizado na Procópio Rola, nº 1672
Entrada: gratuita

Sesc apresenta mostra Encontro com o Cinema Alemão

São 10 (dez) filmes que trazem um panorama do Cinema Alemão contemporâneo. Temas como a Segunda Guerra Mundial e a vida na Alemanha Oriental após a unificação do país são os motes das películas alemãs, produzidas entre o fim do século 20 e início do 21.

Amostra ocorrerá nos dia 28 a 30 de Abril, das 14h às 21h no Auditório da Escola Sesc. Entrada Franca.

Prestes a ter seu primeiro filho, mulher inicia campanha pelo parto natural em Macapá


Camila Bentes do Lago está aos nove meses de gestação e, junto com o marido, tomou a decisão de que seu parto será natural. Ela disse não à cesariana após se informar sobre os danos dessa intervenção à mãe e ao bebê. Camila poderia ser mais um número entre as mães que optam pelo parto natural, porém, sua atitude foi além do individual, com o apoio de amigas ela pretende organizar uma rede de apoio ao processo de humanização do parto em Macapá, e neste sábado, 12, em parceria com o Museu da Imagem e do Som, traz à Macapá a exibição do filme “O Renascimento do Parto”, fora do circuito comercial, mas que é recorde de financiamento coletivo no Brasil.
“Não se trata apenas da escolha de parto normal ou cesariana, a carência de informação pode nos levar a sofrer intervenções absolutamente desnecessárias e até danosas à mãe e ao bebê, além de privar a oportunidade de se vivenciar momentos inesquecíveis de empoderamento feminino e construção de vínculo na família”, diz Camila.
Estudos científicos apontam que, para cada caso de mulher que morre em parto normal, há três que morrem em cesárea. Para cada três bebês que morrem em parto normal, seis perdem a vida na cesárea.
O filme O Renascimento do Parto foi produzido a partir da grande necessidade de se discutir os temas abordados. Baseado nas evidências científicas mais atualizadas, nos casos de violência obstétrica e na visão de profissionais reconhecidos nacional e internacionalmente, o filme conduz a uma profunda reflexão sobre como se pode assumir ativamente a escolha e informação sobre como são os partos e nascimentos.

“Em Macapá, infelizmente, não chegou às salas de cinema e por isso decidi, com algumas amigas, fazer uma exibição independente na cidade. Estou no nono mês de minha primeira gestação e meu processo de escolha por um parto consciente foi duro, pois cada vez me chocava mais com a realidade obstétrica do Brasil. Precisei de força para não desanimar até encontrar profissionais em que confiasse Profissionais que acreditam no papel ativo da mulher neste processo e que, por isso, respeita suas escolhas”, relata.
A intenção é fortalecer um movimento para que o parto humanizado seja a primeira opção da mulher. “Pretendemos nos organizar futuramente para formar uma rede de apoio, partindo do entendimento que se munir de informação é o primeiro passo para tomar as próprias decisões. O Amapá atualmente vive uma migração no processo de
fortalecimento da humanização do parto, quanto mais participação da sociedade, mais poderemos reforçar este movimento”.

Sobre o filme, a futura mãe discorre: “Estamos felizes por exibir este filme que emociona a qualquer pessoa! Logo após a exibição, que começa às 18h, iremos abrir uma discussão onde os participantes poderão compartilhar suas reflexões e
considerações acerca do que viram, por isso, todos são bem-vindos a participar, principalmente as futuras mães e profissionais da área, pois é um debate muito relevante”.

“O Renascimento do Parto – O Filme”
O longa metragem retrata a grave realidade obstétrica mundial e, sobretudo, brasileira, que se caracteriza por um número alarmante de cesarianas ou de partos com intervenções traumáticas e desnecessárias, em contraponto com o que é sabido e recomendado hoje pela ciência. Tal situação apresenta sérias consequências perinatais, psicológicas, sociais, antropológicas e financeiras.
Através dos relatos de alguns dos maiores especialistas na área e das mais recentes descobertas científicas, questiona-se o modelo obstétrico atual, promove-se uma reflexão acerca do novo paradigma do século XXI e sobre o futuro de uma civilização nascida sem os chamados “hormônios do amor”, liberados apenas em condições específicas de trabalho de parto. 

O filme conta com a participação especial do cientista francês Michel Odent, da antropóloga norte-americana Robbie Davis-Floyd, da parteira mexicana Naoli Vinaver, do ator e diretor de cinema Márcio Garcia e sua esposa, a nutricionista Andréa Santa Rosa. Um filme é de Érica de Paula e Eduardo Chauvet.

Serviço:
Exibição do filme O Renascimento do Parto
Local: Sala do MIS – 2º piso do teatro das bacabeiras.
Data: 12.04, às 18h
Entrada: gratuita
Para mais informações: (96) 8123-8240 ou [email protected]

Rita Torrinha – Jornalista

Clube de Cinema, acidamente apresenta, os filmes SOZINHO CONTRA TODOS & CARNE


Dia 12 de abril, às 18h30, no Espaço Caos – arte e cultura, tem início a Mostra Gaspar Nóe, promovida pelo Clube de Cinema, com a exibição dos filmes “Carne” e “Sozinho contra todos”. Em sua biografia, o cineasta franco-argentino conta uma passagem curiosa sobre sua infância e formação: “Nasci na Argentina, e meus pais vieram para França quando tinha doze anos. Eu fui para a escola Louis Lumière, quando eu tinha dezessete anos. No final dos meus estudos, fiz uma curta-metragem erótico que foi exibido em qualquer lugar, porque festivais de cinema de curtas são muito pudicos. […] Quando eu era criança, minha mãe me levou a um psicanalista para uma avaliação psicológica. Ele me perguntou se eu gostava de filmes de terror, eu disse que sim. Foi-me dito que eu respondi bem e que era um sinal de equilíbrio psicológico. Assim, eu não parei mais de assisti-los ! “. 

O curta de que Gaspar Noé fala é Tintarella di Luna, que após circular de festival em festival, foi comprado e exibido em um canal de televisão. O sucesso do filme incentivou Gaspar a continuar. O diretor começou a escrever roteiros , incluindo um primeiro esboço de “Carne”. 

Em 1991, é lançado Carne, que nos apresenta o personagem de um açougueiro de carne de cavalo dos subúrbios de Paris, que cria sua filha Cynthia sozinho, após o desaparecimento da mãe da criança. Cynthia passa seus dias assistindo televisão. O tempo passa e o açougueiro continua tratando sua filha como um bebê. Mas ela cresce e ele tem que reprimir a tentação do incesto. No dia de sua primeira menstruação, Cynthia entra em pânico e vai até seu pai no açougue , que deduz que ela foi violentada em seu caminho por um trabalhador árabe. Como resultado deste mal-entendido, a vida de ambos tomará caminhos diferentes, até a oportunidade de um recomeço, em outro lugar. 

O personagem e sua filha reaparecem na sequência lançada em 1998, “Sozinho contra todos”. Após os desdobramentos trágicos de Carne, reencontram-se em uma Paris degradada, abandonada, onde o subúrbio mais parece com um depósito de gente desesperançada. Sem emprego nem perspectivas, o ex-açougueiro sente os efeitos da crise econômica que assola a França no final da década de 80, podendo seu “mundo interior” ser olhado a partir de uma perspectiva marxista. Estando alienado economicamente, o açougueiro perde sua dignidade na medida em que não pode executar seu trabalho, entrando numa vertiginosa quebra de caráter, legitimado pelo seu contexto. 

Misoginia, homofobia, xenofobia, incesto, violência…a barbárie está presente nos filmes de Gaspar Noé, tornando-os polêmicos não por iniciativa, mas por consequência. Após a exibição dos filmes, o Clube de Cinema realizará um debate com o tema “Primitivismo nas relações humanas: proibições e libertação”. 

Vai lá: 
Clube de Cinema – Mostra Gaspar Noé
12/04: Carne + Sozinho contra todos
26/04: Enter the void
Onde: Espaço Caos – arte e cultura
Horário: 18h30
Entrada franca.


Cine Rock Apresenta: Metal: A Headbanger’s Journey


O Movimento Cultural Liberdade ao Rock vai realizar no dia 29 de março, às 19h, na Praça da Bandeira, Centro de Macapá, mais uma edição do projeto Cine Rock, com o filme “Metal: Uma Jornada pelo Mundo do Heavy Metal”.

O filme é um documentário de 2005 dirigido por Sam Dunn com Scot McFadyen e Jessica Wise. O filme mostra o antropólogo canadense Sam Dunn de 31 anos, que se tornou um fã de heavy metal desde os 12 anos. Ele viaja através do mundo para obter várias opiniões sobre o estilo musical de rock chamado heavy metal, incluindo suas origens, cultura, controvérsias e razões pelas quais ele é amado por tantas pessoas. O filme estreou em 2005 no Festival Internacional de Toronto e foi lançado em uma edição dupla em DVD nos Estados Unidos em 19 de Setembro de 2006.

O filme discute os traços e os autores de alguns dos muitos subgêneros do metal, incluindo a New Wave of British Heavy Metal, power metal, nu metal, glam metal, thrash metal, black metal e death metal. Dunn usa uma árvore genealógica (que aparece em vários momentos do filme) do tipofluxograma para documentar algumas dos mais populares subgêneros. Momentos de destaque incluem Dunn fazendo uma viagem para o Wacken Open Air festival, uma entrevista com o Dee Snider do Twisted Sister, que fornece uma análise da Associação de Pesquisa Americana voltada para música PMRC e uma entrevista com várias bandas norueguesas de black metal.

Uma continuação do filme intitulado Global Metal foi premiada no Festival Internacional de Bergen em 17 de Outubro de 2007, obtendo um limitado lançamento nos cinemas em junho de 2008.

Cine Rock apresenta filme ‘Uma Jornada pelo Mundo do Heavy Metal’

Por Gabriel Dias, do G1 Amapá

O Movimento Cultural Liberdade ao Rock vai realizar no dia 29 de março, às 19h, na Praça da Bandeira, Centro de Macapá, mais uma edição do projeto Cine Rock, com o filme “Metal: Uma Jornada pelo Mundo do Heavy Metal”.

O filme é um documentário que mostra o antropólogo canadense Sam Dunn, de 31 anos, que se tornou um fã de heavy metal desde os 12 anos. Ele viaja através do mundo para obter várias opiniões sobre o estilo musical de rock chamado heavy metal, incluindo suas origens, cultura, controvérsias e razões pelas quais ele é amado por tantas pessoas. O filme estreou em 2005 no Festival Internacional de Toronto e foi lançado em uma edição dupla em DVD nos Estados Unidos em 19 de setembro de 2006.

Durante a exibição do filme, o movimento cultural vai comercializar produtos e lanches produzidos pelo próprio grupo.

Serviço:

Dia: 29 de março
Hora: 19h
Local: Praça da Bandeira
Classificação: Livre