Curso de Especialização em Estudos Teatrais Contemporâneos abre PS para segunda turma

Todas as fases do processo seletivo ocorrem de forma remota e conduzidas pela comissão do processo seletivo

O Curso de Especialização Lato Sensu em Estudos Teatrais Contemporâneos da Universidade Federal do Amapá abriu o processo seletivo para seleção de alunos para Segunda Turma com ingresso no 1º semestre de 2022. As inscrições terminam no dia 22 de outubro, e devem ser feitas no site do Depsec. São oferecidas 30 vagas destinada a graduados em qualquer área do conhecimento, desde que apresentem e desenvolvam projetos de pesquisa ligados aos Estudos Teatrais.

A pós graduação é organizada na área de concentração em Artes e na subárea de Teatro, conforme indicação da Capes e CNPq. O curso é vinculado ao Grupo de Pesquisa Núcleo de Estudos em Espaços Culturais – NECID, ao (LABORA)tório (NO)made: Grupo de Pesquisa sobre a Cena Expandida e Intermedial e ao Grupo de Pesquisa em Artes Cênicas, todos pertencentes ao Colegiado de Licenciatura em Teatro da UNIFAP e que contam com linhas de pesquisa relacionadas ao Curso de Especialização.

A Especialização em Estudos Teatrais Contemporâneos terá carga horária total de 400h, distribuídas em período de 18 meses, contemplando atividades teóricas e práticas, individuais e/ou em grupo e o desenvolvimento do trabalho de conclusão de curso (TCC).

Para mais informações acesse o edital do processo seletivo aqui.

Colaboração de texto: Maison Brito Pereira (Bolsista de Extensão do Escritório Modelo/Rádio e TV UNIFAP, 2021).

Movimento de Artistas em favor da Inclusão da Pessoa com Deficiência na Cultura convida ao diálogo, os principais Secretários de Cultura do Brasil

O “MAIS – Movimento Arte IncluSiva ” realiza um ciclo de 28 lives onde o Movimento, através da sua criadora, a artista Paula Wenke, pretende dialogar sobre Arte Inclusiva* e Acessibilidade Cultural* com todos os Secretários de Cultura Estaduais e Municipais de suas respectivas capitais, bem como com o Secretário Nacional de Cultura e o do Distrito Federal. O projeto é patrocinado pela Embaixada do Reino dos Países Baixos, através do “Fundo de Cultura 2021: Conexões Culturais, Cidades Habitáveis”. Um representante da referida Embaixada participa deste diálogo na live da Abertura e live de Encerramento.

O ciclo iniciou no dia 04 de outubro de 2021, às 14:30h, dialogando com o Secretário de Cultura e Economia Criativa Sr. Bartolomeu Rodrigues e com o Subsecretário de Fomento e Incentivo Cultural do DF, Sr João Moro. A seguir, foram realizados os diálogos com os estados do Rio de Janeiro, Minas Gerais, Paraná e Acre.

No dia 13/10 será a vez dos estados do Rio Grande do Sul e do Amapá, nos seguintes horários e expositores já confirmados:

RS – 14h30 – Gabriella Meindrad, Secretária Adjunta da Cultura do RS e Clovis André Silva da Silva, Secretário Municipal Adjunto de Cultura de Porto Alegre;

AP – 16h30 – Thomé Azevedo – ator, diretor de cinema e teatro e técnico do Museu da Imagem e Som da SECULT/AP e Olavo dos Santos Almeida, Presidente da Fundação Municipal de Cultura de Macapá

Haverá a participação (remota em vídeo de abertura de todas as lives) do artista holandês Ronald Ligtenberg, criador da FESTA SENCITY, evento que estimula todos os sentidos, fazendo com que se viva a experiência de um show, mesmo para os que não ouvem. A pista de dança emite vibrações, odores, cenografia de ponta com muitos efeitos visuais e interpretação das músicas com linguagem de sinais.

Nas lives não haverá entrevista formal, cada Secretário ou seu representante terá seu tempo de exposição onde irá discorrer sobre:

“Ações e instrumentos de fomento que a Secretaria de Cultura sob sua responsabilidade vem executando ou pode vir a executar para implementação de Acessibilidade Cultural* e fortalecimento/florescimento da Arte Inclusiva*”

Para tanto, o MAIS colaborou enviando a todos os convidados dois instrumentos de facilitação para elaboração de conteúdo, anexados ao convite. Nestes documentos há sugestões de artistas com ou sem deficiência, um instrumento de fomento considerado modelo de excelência no quesito “Acessibilidade Cultural” e “Arte Inclusiva”, criado e executado pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF.

Estes encontros pretendem ser positivos e propositivos, O Movimento unirá esforços para a publicação destes diálogos posteriormente. A expectativa da equipe do MAIS é que seja um marco e mapeamento importante na história da Acessibilidade Cultural e Fortalecimento da Arte Inclusiva no Brasil.

Roteiro e Elenco de cada Live, por Estados Brasileiros e DF (27)

– Artista Anfitriã – Paula Wenke, brasileira, idealizadora do Movimento Arte Inclusiva; Criadora, Diretora, Dramaturga e Atriz do Teatro dos Sentidos desde 1997. (Técnica de encenação teatral idealizada para a total compreensão de uma platéia de cegos ou olhos vendados. Os sentidos da audição, tato, olfato e paladar são fortemente explorados, segundo a narrativa da história. Ao final do espetáculo o público descobre que em geral, metade do elenco é PCD. Após o espetáculo, o público é convidado a conhecer obras de artistas visuais que traduzem em suas obras, cenas imaginadas do Teatro dos Sentidos. Estes artistas são provocados para que criem suas obras com acessibilidade tátil ou auditiva para a platéia de cegos. (10 min iniciais para apresentação de vídeo sobre o tema e apresentação dos ilustres convidados.)

– O Secretário Estadual de Cultura (20 min. de exposição e diálogo)
-O Secretário Municipal de Cultura da Capital do mesmo Estado (20 min de exposição e diálogo) (10 min para considerações e conclusões.)

As lives ficarão gravadas e serão disponibilizadas no Canal do Youtube /c/ Paula Wenke .

Justificativas para o diálogo proposto:

1. De acordo com o Censo 2010, quase 46 milhões de brasileiros, cerca de 24% da população, declarou ter deficiência em pelo menos uma das habilidades investigadas (enxergar, ouvir, caminhar ou subir degraus), ou possuir deficiência mental / intelectual. Em média, significa uma proporção de 1 para cada 4 brasileiros. No mundo, 15% da população é PCD, ultrapassando um bilhão de pessoas”

2. “trechos da LEI Nº 13.146, DE 6 DE JULHO DE 2015. – Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência). CAPÍTULO IX; DO DIREITO À CULTURA, (…). Art. 42. A pessoa com deficiência tem direito à cultura, (…) e ao lazer em igualdade de oportunidades com as demais pessoas, sendo-lhe garantido o acesso. (…) Art. 43. O poder público deve promover a participação da pessoa com deficiência em atividades artísticas, intelectuais, culturais, (…), com vistas ao seu protagonismo, devendo: I – incentivar a provisão de instrução, de treinamento e de recursos adequados, em igualdade de oportunidades com as demais pessoas; II – assegurar acessibilidade nos locais de eventos (…) ; III – assegurar a participação da pessoa com deficiência em jogos e atividades (…), culturais e artísticas, (…), em igualdade de condições com as demais pessoas. (…)”

3. “O maior preconceito contra a Pessoa com Deficiência é o capacitismo. É a crença equivocada de que “não são capazes”. Não vemos a proporção tal qual existem em nosso cotidiano : de cada quatro brasileiros, um é PCD, segundo os dados do IBGE de 2010. Isto significa que ainda estão prioritariamente em casa. Ou seja, na invisibilidade. A Arte é um instrumento de potência incomensurável para essa transformação de crenças, de cultura. O pódio e o palco são lugares de VIRTUOSOS, DE CAPAZES. Urge que ocupem estes espaços merecidos. Também por uma questão de representatividade e cidadania. Os esportes paralímpicos, culminando com as Paralimpíadas estão revelando tal verdade claramente. A Arte então, atividade mais espiritual, mental, emocional do que física é o trampolim perfeito onde nem o céu é o limite” – Paula Wenke

*Acessibilidade Cultural : Inclusão da PCD como platéia de obras, produtos culturais.
É preciso que exista possibilidade de “chegar” (acessibilidade para locomoção e adaptações arquitetônicas e ”entender” informações para o desfrute das obras apresentadas (linguagem simples e acessibilidade comunicacional).

*Arte Inclusiva: Quando a PCD é o artista, fazendo parte de um grupo ou apresentando sua obra individualmente. Não é preciso que seja o proponente/produtor, mas que esteja revelando em uma produção, suas capacidades, visões artísticas e criativas. Um grupo que convide um artista PCD para integrar-se ativamente em seu projeto está realizando Arte Inclusiva.

Alguns links de referência da artista anfitriã:
Paula Wenke: www.paulawenke.com
Matéria do Jornal Nacional sobre o Teatro dos Sentidos, sua criação:
https://globoplay.globo.com/v/5341664/

Participação de Paula Wenke no Programa Sem Censura de Leda Nagle:

Paula Wenke
Diretora Sócia da Wenke Produções Artísticas.
Tel: 21-96403-7047

Secult/AP segue com inscrições até 30 de setembro: edital para apresentações culturais no Amapá oferta cachê de até R$ 6,5 mil a artistas

Por Núbia Pacheco

O Amapá abriu inscrições para apresentações em atividades culturais com cachê de até R$ 6,5 mil. Podem participar artistas de diversos segmentos que estão devidamente cadastrados no Sistema de Informações e Indicadores Culturais (Seiic). As inscrições seguem até 30 de setembro pela internet.

CONFIRA O EDITAL

Todas as fichas de inscrição estão disponíveis nesta plataforma digital. Para confirmar a solicitação é necessário preenchê-las e enviá-las até o fim do prazo para o e-mail: [email protected] Os documentos não podem exceder o tamanho de 10MB.

Espetáculos como os teatrais, podem se inscrever — Foto: Comunidade católica Shalom

São 26 categorias de 11 segmentos artísticos, entre eles música, artes visuais, literatura, circo, capoeira, artes plásticas, capoeira, cultura popular tradicional e indenitária, cultura gospel e outros.

O cachê varia de R$ 1 mil a R$ 6,5 mil por apresentação. Os valores para cada categoria estão detalhados no edital.

O regulamento permite a inscrição de grupos ou apresentação individual. Podem participar tanto microempreendedores individuais (MEI), quanto artistas representados por pessoa jurídica.

Foto: Maksuel Martins / Secom

A seleção é promovida pela Secretaria de Estado da Cultura (Secult/AP) e objetiva o preenchimento de atrações para o calendário anual de eventos promovidos pela pasta.

O edital foi publicado no Diário Oficial em 30 de agosto e tem duração de 12 meses, podendo ser prorrogado pela Secult.

Fonte: G1 Amapá.

Lei Aldir Blanc: Com apoio da Secult/AP, Roda de Conversa SOLOS EM COMPANHIA marca o encerramento do projeto “Ocupação Centreventos”

 

Neste sábado (18 de setembro) na Biblioteca Pública Elcy Lacerda acontecerá a roda de conversa SOLOS EM COMPANHIA proposta pela Companhia Tucuju em parceria com o artista Dinho Araújo. O evento é gratuito e iniciará ás 9h30min. Estão convidados para participação: estudantes , artistas, professores, amantes da arte teatral em geral. Todos os participantes do evento serão certificados.

Esta atividade integra um projeto maior, denominado “Ocupação Centreventos”. O projeto foi contemplado com recursos da Lei Aldir Blanc no Amapá. O mesmo, foi idealizado por Dinho, proprietário do espaço cultural que localiza-se em sua residência na zona norte da cidade. Esse projeto de ocupação foi dividido em 03 linhas de atuação: manutenção do espaço, atividades formativas e de criação (que contou com o processo de remontagem dos espetáculos do artista, onde Integrantes da Cia. Tucuju ficaram responsáveis por essa nova direção) e por fim a linha de apresentações artísticas que resultou nas apresentações online dos espetáculos: “O Bar” e “O Ralho”, apresentados nas redes sociais do ator.

Para o desfecho do projeto maior, acontecerá amanhã uma roda de conversa que será o momento de socialização do  processo de remontagem dos espetáculos monólogos do poeta e ator. Questões alinhadas à dramaturgia, direção teatral, produção cultural  em meio a pandemia do novo coronavírus, estarão em foco, sendo discutidas por Dinho Araújo e pelos integrantes da Cia Tucuju: Ingrid Ranna, Jéssica Ataíde, Adalton Baia e Juliana Monteiro. A mediação ficará por conta do ator, diretor e produtor cultural Jhou Santos, também responsável pela produção geral do projeto.

O projeto “Ocupação Centreventos” é apoiado pelo Edital 003/2020  – SECULT – CARLOS LIMA “SEU PORTUGA” Seleção de Projetos Artísticos e Culturais, realizado através da Lei Aldir Blanc, Secretaria de Cultura do Estado do Amapá, Governo do Estado do Amapá, Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo e Governo Federal.

FICHA TÉCNICA:

Proponente: Dinho Araújo

Direção de produção e mediação: Jhou Santos

Assistente de produção: Kassia Modesto e Ingrid Ranieri

Direção – espetáculo O Bar: Jéssica Ataíde e Juliana Monteiro

Direção – espetáculo O Ralho: Ingrid Ranna e Adalton Baia

Grupo parceiro: Companhia Tucuju

Produção Executiva: Cortejo Produções

Realização: Dinho Araújo e OCA Produções

O encontro será presencial seguindo todas as medidas de segurança (uso obrigatório de máscara, distanciamento e álcool em gel 70° INPM). Os Interessados em participar poderão realizar inscrição através do link:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScNigFB4grdqiV3osVPuZ8c4mIqk8pSCupNDMg-7Ttgy251rw/viewform

Assessoria de Comunicação – Cortejo produções Artísticas

Oficina de Vivência Teatral

Em comemoração ao Dia do Teatro, o Amapá Garden Shopping promove de 15 a 19 de setembro a oficina Vivência Teatral, com Marina Beckman, diretora, produtora, atriz, e gestora da Cia Supernova.

A oficina, acontecerá das 18h às 21h, no espaço do Galeria Garden com atividades de concentração, improvisação, fisicalidade, postura e técnicas vocais. A programação culminará com a apresentação do trabalho de experimentações dos participantes da oficina.

As vagas são limitadas e destinadas a pessoas a partir dos 15 anos.

Inscrição apenas 1kg de alimento não perecível e reservas através do número (96) 99121-5973.

Márcia Fonseca
Assessoria de comunicação

Festival In Solos Tucujus 2021 promove atividade formativa

Em novembro deste ano acontecerá a segunda edição do Festival nacional In Solos Tucujus. O evento funciona como uma vitrine para atores e circenses que utilizam o solo como linguagem para suas produções de circo e de teatro . O festival é um grande encontro que funciona como palco para o intercâmbio de artistas de outros estados com artistas do Amapá. O evento idealizado pelo produtor cultural Jhou Santos, é realizado pela Companhia Tucuju em parceria com a Cortejo Produções Artísticas.

A programação oficial do festival acontecerá em novembro deste ano, porém enquanto o mês em questão não chega, várias outras ações também vinculadas ao “In Solos Tucujus” serão realizadas. A primeira está acontecendo durante essa semana, trata-se da oficina “Escrita criativa – dramaturgias solos”, primeira atividade formativa promovida pela coordenação do evento que está sendo realizada graças a parceria com o projeto de extensão “Memória e Dramaturgias”, coordenado pela Professora Me. Adélia Carvalho do Curso de Licenciatura em Teatro da Universidade Federal do Amapá (UNIFAP).

Segundo Jhou Santos, coordenador geral do evento: “O festival não funciona somente como palco para apresentações de espetáculos já existentes, ele também promove o intercâmbio entre artistas e entre a arte teatral com a circense, funciona como laboratório formativo, incentiva a criação de novos experimentos cênicos solos, novas dramaturgias, funciona como palco para novos talentos”.

Sobre a oficina:

Dramaturgias solo – nossos ciclos são baseados, principalmente, em atividades práticas de escrita de textos curtas e reflexões sobre as criações elaboradas ao longo dos encontros. O tema trabalhado nessas escrituras, em consonância com o festival, será “Solos emergências”. A oficina está acontecendo no formato online e conta com 20 participantes que ao longo de 03 encontros exercitam a escrita dramatúrgica para teatro. Dois encontros já foram realizados, nos dias 06 (segunda-feira) e 08 (quarta feira). O último encontro e encerramento da atividade acontecerá hoje, 10 de setembro de 2021 no horário das 19h ás 22h.

Sobre os Ministrantes:

Adélia Carvalho – Professora do Curso de Teatro da UNIFAP. Dramaturga, diretora e atriz (DRT:4891). Dramaturgias publicadas: O time perfeito (2019); Marília, de Dirceu? (2007); Monólogos (2005). Algumas dramaturgias encenadas (não publicadas): Menos de nós (2017); Do, Ré, Mi Fabrincando Direitos (2015); Chico, Chico Rei, Rei Galanga (2009); Erva Daninha (Texto em parceria com o Dramaturgo Walmir José)(2008); A Devassa da Inconfidência (2000); Museu vivo – A história que ninguém contou (2000).

Diego Malva: Graduando em Licenciatura em Teatro e pesquisador na Área de Intermedialidade, Cena Expandida, Escrita Performativa e Teatro para a internet. Fundador e produtor do Vírgula Dobrada Network, uma produtora de podcasts amapaense.

Lucas Viana: graduando em Licenciatura em Teatro, bailarino e ator. Pesquisador dos intermédios entre a Dança e Teatro.

Ficha Técnica do Festival:

Direção artística e de produção: Jhou Santos
Assistente de produção: Renilda Navegante
Realização: Companhia Tucuju e Cortejo Produções
Informações: @insolostucujus (facebook e instagram)

 Assessoria de comunicação do festival In Solos Tucujus

Monólogo teatral ‘Jornada Bufa” aborda vivências de um catador de lixo

A invisibilidade e o preconceito vivido pelos catadores de lixo são retratados no monólogo ‘Jornada Bufa’, encenado pelo ator Jhou Santos. O trabalho será apresentado na quinta (26) e sexta-feira (27) de forma on-line e presencial. A obra é apoiada pelo Edital – Carlos Lima “Seu Portuga”, da Secretaria de Estado da Cultura, por meio da Lei Aldir Blanc.

Jornada Bufa traz para a cena os dilemas enfrentados por muitas pessoas diariamente. O catador de lixo, que no monólogo se chama Bufa, durante o espetáculo mergulha em diversos questionamentos sobre sua própria existência diante da desigualdade social e econômica.

As apresentações irão acontecer em dois formatos desta vez. Primeiro na versão on-line gravada em 2019, que será exibida nesta quinta-feira, 26, no Facebook e Youtube da Secretaria Extraordinária de Juventude – SEJUV e de forma presencial, mas adaptada para uma duração menor, na sexta-feira, 27, na Escola Estadual Wilson Hill de Araújo no município de Itaubal, às 15h.

Ambas as apresentações acontecem dentro da programação do projeto Mostra Cultural Cena Jovem Amapaense, realizada pela Cia Tucuju, Cortejo Produções em parceria com a SEJUV.

O espetáculo

Jornada Bufa tem a dramaturgia montada pelos artistas Jhou Santos e Wellington Dias, teve início no seu processo de experimentação no ano de 2018, onde realizou nas ruas do centro de Macapá intervenções a partir do personagem Bufa. Em 2019, integrou a programação da II Semana Amapaense de Teatro no Céu das Artes, fez parte também do VI Encontro Nacional Pedagogia das Artes Cênicas sediado na Universidade Federal do Amapá – UNIFAP e ficou em temporada no Teatro Marco zero, apresentando-se todas as quartas feiras do mês de junho.

O artista

Jhou Santos é ator, diretor, produtor cultural e arte-educador. Formado em Licenciatura em Teatro pela Universidade Federal do Amapá. É coordenador de produção da Cortejo Produções artísticas e diretor artístico da Cia de Artes Tucuju. Recebeu o Prêmio de Cultura e Arte da Fundação Municipal de Cultura de Macapá através do edital Nº 004/2020 – FUMCULT/PMM e o Prêmio “SINEY SABOIA” de Arte e Cultura concedido pela Secretaria de Estado da Cultura do Amapá através do edital Nº 005/2020 – SECULT/AP, ambos apoiados pela Lei Aldir Blanc recebeu. John também já integrou a coordenação da III Semana amapaense de Teatro. É o idealizador e assina a direção artística da 1ª Mostra Cultural Cena Jovem Amapaense.

SERVIÇO:

Jornada Bufa
Youtube: Secretaria de Juventude do Amapá
Facebook: Secretaria de Juventude do Amapá
26 de agosto às 16h
27 de agosto às 15h
Escola Estadual Wilson Hill de Araújo – Município de Itaubal

FICHA TÉCNICA:
Atuação: Jhou Santos
Direção: Wellington Dias
Dramaturgia: Jhou Santos e Wellington Dias
Produção: Jimmy Sammy

Hoje: programa “Conhecendo o Artista” está de volta, com uma Edição Especial sobre a “Mostra Cultural Cena Jovem Amapaense”

Hoje, as 21h no insta @srta.modesto. Aguardamos você!

“Essa é, literalmente, uma Edição Especial da Live/Programa Conhecendo o Artista, pois integra-o à Mostra Cultural – Cena Jovem Amapaense, que traz em sua primeira edição, jovens artistas com trabalhos autorais, variados e potentes; e com jeito de gente da gente. Uma rapaziada da nossa terra, que tem produzido, há anos, cultura independente no estado. E a Lei Federal n°14.017 de 29 de junho de 2020, Aldir Blanc, veio para facilitar a produção do Programa e sua integração a Mostra, e valorizar a cultura, dando espaço, inclusive aos jovens artistas.”, ressalta a apresentadora.

DA EQUIPE

Kassia Modesto artista há 11 anos é atriz, poeta, declamadora, locutora, produtora cultural e Diretora Fundadora da Acessa Cult Produção, produtora voltada à produção de artistas do Brasil inteiro em suas jornadas pela região norte, com trabalhos voltados ao teatro, musica, dança e audiovisual.

Marcelo Luz, Jornalista, Ator/Diretor, Roteirista e Radialista desde 2005. Criador, juntamente com Wanderson Viana e Dios Furtado, do projeto social e cultural Marcas da Vida, iniciado em Laranjal do Jari, tendo uma versão adaptada em São Paulo, atendendo mais de 5 mil pessoas em suas edições.

Rafael Maciel, Designer Gráfico e Engenheiro Civil, atuando em duas áreas totalmente distintas, mas de muito apreço. Produz há anos na área criativa do marketing, artes gráficas, plotagens e outros. Hoje atua na área da Engenharia Civil, resgatando raízes da arte gráfica através do Conhecendo o Artista.

MOSTRA CULTURAL CENA JOVEM AMAPAENSE

SINOPSE

A Mostra Cultural Cena Jovem Amapaense é um evento que funcionará como uma vitrine cultural para as produções desenvolvidas por jovens agentes da cultura do Amapá, que foram premiados/contemplados com recurso da Lei Aldir Blanc de emergência cultural. Tendo como público alvo principal a juventude. No mês de agosto serão apresentados espetáculos de música, teatro, palhaçaria, contação de histórias e performance. A mostra é uma iniciativa da Cia de artes Tucuju e Cortejo produções artísticas em parceria com a Secretaria Extraordinária de Juventude (SEJUV/AP) . O Evento será realizado no formato híbrido, tendo ações online e presenciais. Nove trabalhos serão exibidos no formato online especialmente para os bolsistas do programa Amapá Jovem. As transmissões da mostra acontecerão no canal do Youtube da SEJUV (https://youtube.com/c/SecretariadeJuventudedoAmap%C3%A1 )nos dias: 17, 19, 24 e 26 de agosto a partir das 16h. e mais três trabalhos serão apresentados presencialmente nos municípios de: Santana, Mazagão e Itaubal. Permitindo que os bolsistas destas regiões tenham o contato presencial e o acesso a atividades artísticas. O evento trará uma edição especial da live/programa “Conhecendo o Artista” que funcionará como ação de divulgação da carreira e dos trabalhos desses jovens artistas.

Para tanto, nesta próxima quarta-feira o encontro será com dois convidados que se destacam nas suas áreas de atuação, Ingrid Ranna há oito anos é fazedora cultural nos segmentos de literatura e teatro, tomando a frente das artes de atuar, declamar, dirigir e produzir (representando a Cia de Artes Tucuju, @ciadeartestucuju) e Jhou Santos, artista amapaense que atua há 13 anos no cenário artístico cultural, é ator, diretor, produtor cultural e arte-educador (falando em nome da Cortejo Produções, @cortejoproducoes). Ambos produzindo e coordenando a mostra.

Este trabalho é apoiado pelo Edital 07/2020  – SECULT – “SANDRO CORRÊA” FOMENTO À AGENTES JOVENS DE CULTURA, realizado através da Lei Aldir Blanc, Secretaria de Cultura do Estado do Amapá, Governo do Estado do Amapá, Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo e Governo Federal.

Ficha Técnica:

 “Conhecendo o Artista” dentro da Mostra Cultural – Cena Jovem Amapaense.

Idealização, direção artística e de produção: Jhou Santos

Direção de produção: Ingrid Ranna

Produção e Apresentação: Kássia Modesto

Assistente de produção: Ingrid Ranieri
Roteiro: Marcelo Luz
Arte: Rafael Maciel
Idealização e produção:
kassia Modesto
Artistas convidados:
Ingrid Ranna e Jhou Santos
Agenciamento artístico:
Oca Produções
Realização:
Cia de Artes Tucuju, Cortejo Produções, Acessa Cult Produção e SEJUV
Patrocínio:
LEI ALDIR BLANC. (Secretaria de Estado da Cultura, Governo do Estado do Amapá, Secretaria Especial da Cultura, Ministério do turismo e Governo Federal).

Prefeitura de Macapá fomenta espetáculos teatrais que beneficiam cerca de 20 grupos de artes cênicas

De 14 a 20 de agosto acontece uma série de espetáculos teatrais do Projeto Corpus Christi 2021, realizado pela Federação Amapaense de Teatro Amador (Fata), com recurso de R$ 79.350,00 mil da Prefeitura de Macapá, através da Fundação Municipal de Cultura (Fumcult). Ao todo, 20 atrações serão transmitidas pelo canal do YouTube da Fata.

O projeto foi desenvolvido com a intenção de revitalizar e despertar o interesse da população para produções temáticas de teatro em Macapá. Cerca de 500 produtores culturais foram beneficiados através de vinte grupos teatrais.

“A cultura macapaense é uma das prioridades da nossa gestão. Estamos trabalhando em consenso com os segmentos culturais, para melhor atendermos as demandas dos setores. Ainda vivemos um momento pandêmico, mas não poderíamos deixar de prestigiar os espetáculos de Corpus Christi, que são tradicionais em Macapá’’, destaca o prefeito de Macapá, Dr. Furlan.

Segundo o presidente da Federação Amapaense de Teatro Amador, João Porfírio Cardoso, os espetáculos são tradicionais e fazem parte do cenário artístico local.

“Em época de pandemia, vivemos o período atípico do isolamento social. A cultura digital foi a proposta da Fata para encarar este cenário, para ajudar e valorizar os artistas amapaenses. Ampliar o acesso do público aos espetáculos contribui para a cultura local. Por isso, assistam as apresentações que tem muita coisa boa”, enfatiza.

Espetáculos

As apresentações virtuais iniciaram no sábado (14) com a exibição de três espetáculos sobre a religiosidade cristã. Toda a programação é veiculada no site e também no canal do Youtube da Fata, disponível através do link.

O espetáculo ‘Dolorosa Paixão’, do Grupo de Elenco Independente, abriu a rodada de apresentações. A atração conta a história de Helena, uma jovem que foi encontrada caída no beco, sem memória, e recebeu assistência.

‘O Cordeiro de Deus’, da Quimera CIA de Teatro, foi a segunda apresentação exibida. O enredo utiliza os novos meios da tecnologia digital, em tempos de pandemia, para contar a história de Jesus Cristo para todos, com a intenção de mandar uma mensagem de esperança.

A terceira atração intitulada ‘Leitura Dinâmica – Via Sacra na Ponte Paixão de Cristo’, do Grupo Teatral Hemisférico, fez a leitura da Paixão de Cristo por meio de relatos de cada passagem até a ressurreição de Jesus.

No domingo (15), foram transmitidos mais três espetáculos, tais quais o ’Corpus Christi – O Pão da Vida’, do grupo Teatral Santa Inês, o ‘Cheia de Graça’, do Imagem e CIA, e ‘À Procura de Jesus’, do Teatral Educ’art.

Confira abaixo a programação das próximas transmissões:

16/08 (Segunda-feira)
• 19h – Espetáculo ‘Bibica e a História de Cristo’
Grupo: CIA Mania de Brincar
• 20h – Espetáculo ‘O Milagre de Jesus’
Grupo: Grupo de Teatro Maré
• 21h – Espetáculo ‘Nazareno -O Filho de Deus’
Grupo: Grupo de Teatro Artes Piracuí

17/08 (Terça-feira)
• 19h – Espetáculo ‘Auto da Paixão’
Grupo: CIA de Teatro Cristo Art’s Sacra
• 20h – Espetáculo ‘Cristo Rei – O Espagir’
Grupo: Grupo de Teatro Imaginários
• 21h – Espetáculo ‘Cristo por Elas’
Grupo: Movimento Cultural Desclassificáveis

18/08 (Quarta-feira)
• 19h – Espetáculo ‘Oração’
Grupo: CIA de Teatro Tucujú
• 20h – Espetáculo ‘Uma Cruz para Jesus’
Grupo: CIA Teatro de Arena
• 21h – Espetáculo ‘O Messias’
Grupo: Grupo Santa Arte

19/08 (Quinta-feira)
• 19h – Espetáculo ‘Corpus Christi’
Grupo: Grupo Teatral Marco Zero
• 20h – Espetáculo ‘A paixão de Cristo e os Dez Mandamentos’
Grupo: Grupo Teatral Pirlimpimpim
• 21h – Espetáculo ‘Extra Christi’
Grupo: Grupo Pé na Lua de Teatro

20/08 (Sexta-feira)
• 19h – Espetáculo ‘Jesus: Contando a História da Paixão’
Grupo: Bando do Teatro
• 20h – Espetáculo ‘Nazareno – O Revolucionário’
Grupo: Grupo Teatral Língua de Trapo

Aline Paiva
Secretaria Municipal de Comunicação Social
Fotos: Ascom Fata

Projeto Corpus Christi: Sábado tem apresentação online da peça da Quimera CIA de Teatro sobre Jesus Cristo

Acontece neste sábado, 14, a exibição do espetáculo Cordeiro de Deus, da Quimera CIA de Teatro, às 20h, realizado pela Federação de Teatro Amador (Fata), com recursos da Fundação Municipal de Cultura (Fumcult).

A peça compõe o Projeto Corpus Christi, que inicia neste sábado e vai até a sexta-feira, 20, com 20 atrações online abordando temáticas sobre a história de Jesus Cristo em tempos de pandemia, com mensagem de fé e esperança por tempos melhores.

Para a produção das peças estão sendo usados os meios da tecnologia digital através da internet. Segundo a diretora, Rosa Rente, a adaptação da peça para o vídeo foi diferente, mas desde o ano passado, vem conseguindo lidar melhor com essa nova forma de atuar.

“Para quem faz teatro é diferente atuar no vídeo, é outro tempo, outra forma de representar, mas devido a pandemia, estamos nos adaptando, e aprendendo mais uma forma de levar nossa arte, acreditamos que podemos dar um pouco de acalento e levar as palavras de Jesus, num olhar nosso mais contemporâneo, mas sempre com a mesma mensagem de paz, amor e respeito”, destaca Rosa.

A história da peça é narrada em cima do Novo Testamento sobre a passagem de Jesus Cristo na Terra, mas com um olhar atual que destaca o sofrimento e a angústia de mulheres, mães que lamentam a perda de seus filhos todos os dias para a violência urbana.

“Damos destaque a um Cristo humanizado que sofre e chora a injustiça humana. Desde o anúncio do anjo Gabriel a Maria, ao nascimento de Jesus, o batismo no rio Jordão por João Batista, o encontro com a Samaritana, a tentação no Monte das Oliveiras, a crucificação e a ressurreição estão presentes neste vídeo”, relata a diretora.

Serviço:

Elenco:
Filipe Dimas; Glauber Caetano; Ivone Rente; Jessé Rente; José Vicente; Lucas Souza ; Leise Sarges; Nando Dimas e Vaggner Jorge
Sonoplastia: Andressa Aragão
Cenografia: Lucas Souza
Preparação Corporal: Filipe Farias Dimas
Maquiagem: Alessandra Rodrigues
Direção: Rosa Rente
Edição: Lucas Souz

Serviço:

Espetáculo: O Cordeiro de Deus
Apresentação: Quimera CIA de Teatro
Data: 14.08.2021 (Sábado)
Hora: 20h

Vídeo agendado:

Com o apoio da Secult/AP, por meio da Lei Aldir Blanc: hoje é dia de Bar, dia sextar em grande estilo e o artista Dinho Araujo traz O BAR até você.

Ator e poeta, Dinho Araújo traz, dentro do Ocupação Centreventos sua obra intitulada O Bar, este que outrora embalava os palcos e bares da cidade com sua narrativa poética e envolvente, enquadra-se, hoje, ao formato virtual, afim de manter o espetáculo vivo e próximo do seu público.

O Projeto “Ocupação Centreventos”, contemplado pela LEI ALDIR BLANC, através do edital 003/2020 – SECULT AMAPÁ – Carlos Lima “Seu Portuga”, traz em formato online apresentações e atividades formativas, desta destaca-se um grupo de estudos com a temática voltada a direção teatral, proposta em parceria com a Cia de Artes Tucuju, que planeou a remontagem e apresentação dos monólogos do artista que há décadas vem marcando presença na cena Cultural Amapaense. Esta semana, o projeto reestreou “O Ralho”, outro espetáculo do ator cuja produção fora remontada. E, para findarmos com chave de ouro as apresentações de Dinho, hoje tem “O Bar”.

Sinopse

O Bar é um monólogo que faz uma visita poética a este ambiente e suas mais triviais e variadas histórias, sua narrativa nos convida a um passeio por nossas próprias lembranças dos bons momentos que compartilhamos em uma mesa de bar. O personagem indaga a razão de não haver um dia específico para celebrar esse, que é o último reduto da vida boêmia – e ora, porque não tê-lo?

Tem lugar mais poético que o bar?

Ao poeta, e suas questões existenciais é quase certo que não. Ao bar, ele brinda com gratidão pelas amizades e pelos contratos inválidos e inglórios que se assinam em um guardanapo rasgado e assim declama todo seu amor a boemia.

Link da página: https://www.facebook.com/EspacoCentreventos

Ficha Técnica:

Concepção Artística, Dramaturgia e Atuação: Dinho Araújo
Direção: Jéssica Ataíde e Juliana Monteiro
Direção de Produção: Jhou Santos
Assistentes de produção: Ingrid Ranieri e Kassia Modesto
Gravação: Edgar Tiassu – Tetf lives
Fotografia: Josimar Nascimento
Parceria: Cia de Artes Tucuju
Apoio: Teatro Caixote Cultural
Produção: Oca Produções
Produção Executiva: Cortejo Produções Artísticas
Realização: Dinho Araújo/Espaço Centreventos

Com apoio da Lei Aldir Blanc, por meio da Secult/AP: monólogo “O Ralho” está de volta hoje!

Nesta terça-feira (27), a partir das 20h, acontecerá a exibição do monólogo teatral “O Ralho”. O espetáculo é um clássico da cena teatral amapaense e o ator e poeta Dinho Araújo é o responsável pela idealização, dramaturgia e atuação do espetáculo. A apresentação será on-line e transmitida pela página da Centreventos na rede social Facebook.

A adaptação proposta para trazer a encenação para os meios digitais é resultado das ações do projeto “Ocupação Centreventos” que foi contemplado pela LEI ALDIR BLANC, através do edital 003/2020 – SECULT AMAPÁ – Carlos Lima “Seu Portuga”. O projeto abrange a adaptação dos monólogos do artista Dinho Araújo, a realização de atividades formativas e a manutenção do espaço cultural Centreventos, localizado na zona norte de Macapá, na própria casa do poeta ator.

Dinho Araújo contou com a parceria dos jovens artistas da Cia de Artes Tucuju para voltar a encenar seus monólogos. O companhia em questão como atividade formativa do projeto criou um grupo de estudos em direção teatral mediado pelo diretor Jhou Santos, o resultado prático desta ação foram as adaptações dos espetáculos “O ralho” e “O bar” para o formato virtual/online.

A exibição do espetáculo “O Ralho” irá acontecer ás 20h na página do artista Dinho Araújo no facebook (Dinho Araújo – o poeta ator). Está versão conta com a direção de Ingrid Ranna e Adalton Baia. A representação do artista é de responsabilidade da produtora OCA produções e a Cortejo produções é a responsável pela produção executiva do projeto.

Link da página: https://www.facebook.com/EspacoCentreventos

SINOPSE:

O Ralho é um tradicional monólogo criado e montado pelo poeta e ator Dinho Araújo. Sua dramaturgia é uma mistura de humor e indignação e também uma mistura de poesia com crítica social. Tais críticas perpassam por várias problemáticas, tais como um sistema bancário que aglutina pessoas nos interiores de suas agências fazendo com que essas percam parte de seu precioso tempo em grandes filas todos os dias. Mostrando que problemas básicos viram monstros que engolem a paciência desses clientes. Aborda também a falta de oportunidades e apoio tanto para jovens quanto para idosos que muitas vezes são colocados a margem da sociedade.

FICHA TÉCNICA:

Concepção Artística, Dramaturgia e Atuação: Dinho Araújo
Direção: Ingrid Ranna e Adalton Baia
Direção de Produção: Jhou Santos
Assistentes de produção: Ingrid Ranieri e Kassia Modesto
Gravação: Edgar Tiassu – Tetf lives
Fotografia: Luan macedo
Parceria: Cia de Artes Tucuju
Apoio: Teatro Caixote Cultural
Produção: Oca Produções
Produção Executiva: Cortejo Produções Artísticas
Realização: Dinho Araújo/Espaço Centreventos

Assessoria de comunicação do espetáculo teatral “O Ralho”

Cia Tucuju realiza oficina “Teatro nas asas da poesia: uma vivência a partir do universo poético de Patativa do Assaré”

A Cia Tucuju realizará, nos dias 5, 7 e 9 de julho, das 19h30 ás 21h30, a oficina “Teatro nas asas da poesia: uma vivência a partir do universo poético de Patativa do Assaré”. A qualificação abordará os processos metodológicos desta companhia na utilização da obra do poeta Antônio Gonçalves da Silva (Patativa do Assaré) como solo fértil para a criação de espetáculos e experimentações cênicas, tendo como ponto norteador o diálogo entre literatura e teatro.

O treinamento ocorrerá em formato híbrido com dois encontros online na plataforma Meet e um encontro presencial no Teatro Caixote Cultural (sede da Cia Tucuju – Bairro Jardim Felicidade).

A oficia contará, como ministrantes: Ingrid Ranna (Atriz e produtora cultural) e Jhou Santos (Ator, diretor, professor de teatro e produtor cultural). Equipe de apoio: Caique Sampaio, Jéssica Ataíde, Adalton Baia e Juliana Monteiro.

O público alvo são atores, atrizes, estudantes de Artes e pessoas interessadas. A oficina é uma contrapartida do projeto de manutenção da sede da Cia Tucuju (contemplado pelo edital 007/2020 Fumcult/PMM da Lei Aldir Blanc).

Serviço:

Oficina “Teatro nas asas da poesia”
Encontros online: Segunda e quarta feira (05 e 07 de julho) das 19h30 ás 21h30
Encontro presencial: Sexta feira (09 de julho), no Teatro Caixote Cultural, localizado na Avenida Paulo do Espirito Santo Silva Nº 3072, bairro Jardim Felicidade 1)

Link para inscrição:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScljwcIQJqTcVrjHLk1Q-XR-nMMbvlvFcHDZUT7Y49BcJM_QQ/viewform

Mais informações pelo telefone 98400-0893 (Ingrid Ranna)

Lei Aldir Blanc: CIA Jeru apresenta live do espetáculo Jereba e Ruruka nesta quarta-feira (30), com apoio da Secult/AP

A CIA Jeru de Teatro apresenta, nesta quarta-feira, das 18h30 às 21h30, a  live do espetáculo Jereba e Ruruka. A peça teatral será transmitida pela rede social facebook, na página oficial Jereba e Ruruka. A apresentação é apoiada pela Secretaria de Estado da Cultura do Amapá (Secult/AP), por meio da Lei Aldir Blanc, contemplado pelo edital Seu Portuga.

O espetáculo Jereba e Ruruka, de maneira diferenciada, visita o repertório do grupo Jeru, através das artistas e integrantes do grupo: Jéssica Ataíde e Ruana Melo, que farão a apresentação do espetáculo circense, trazendo fragmentos dos três principais espetáculo do repertório do grupo, Parocircando, Êta que sonho bom e Madame Jereba.

O “Parocircando”, que aborda a vida difícil de sobreviver através da arte, após a demissão das personagens, o “Êta que sonho” trata do dos traumas de infância desencadeados através do bullying, e como as personagens lidam com isso de uma maneira um tanto cômica, e, por fim, o mais recente trabalho de Companhia, o “Madame Jereba”, nos apresenta uma charlatã que se utiliza de um universo místico “fajuto” para conseguir o que quer.

A execução dessas apresentações conta com Coprodução da Cortejo Produções Artistas e produção da OCA Produções.

De acordo com o titular da Secult, Evandro Milhomen, o aporte financeiro da Aldir Blanc é essencial para  fomentar a cadeia produtiva cultural no estado e assim garantir a geração de renda para o setor, que foi diretamente afetado pela pandemia do novo coronavírus. O secretário de cultura reforça que o Teatro é um dos segmentos primordiais dentro deste universo e  foi contemplado com o empenho da Secult/AP em favorecer os artistas e sociedade, mesmo com a pandemia.

Veja quem compõe o elenco da companhia:

Jéssica Ataíde
Raíssa Sousa
Ruana Melo
Sonoplastia: Raíssa Sousa
Dramaturgia: Jeru
Direção: Coletiva
Fotografia: Josimar Nascimento
Gravação: Edgar Tiassu Teft Lives
Direção de produção: Ingrid Ranna

Serviço:

Espetáculo Jereba e Ruruka.
Data: hoje (30/06/2021).
Hora: 18h30 a 21h30.
Onde: Facebook da oficial Jereba e Ruruka.
Realização: CIA Jeru de teatro