“Em tempos de lonjura”, o novo livro da poeta Pat Andrade está disponível para aquisição em versão virtual. Compre e incentive a cultura local!

A poetisa, escritora e colaboradora deste site, que assina a sessão “Caleidoscópio da Pat”, Pat Andrade, lança mais um livro virtual.

“Em tempos de lonjura” tem apenas 17 poemas. Todos autorais – e a maioria, inéditos.

O livro foi concebido em parceria com o Artur Andrigues, filho da autora. O trabalho é uma espécie de estreia despretensiosa do moleque, que assina a arte do livro.

A intenção da poeta é arrecadar recursos financeiros nessa época de isolamento social, por conta da epidemia de coronavírus. Além, é claro, de divulgar sua poesia.

Há 21 anos em Macapá, a poetisa paraense escreve belos poemas, declama e edita ela mesma os seus livros. Em tempos normais, comercializa suas obras em eventos culturais, cafés, bares e restaurantes da capital amapaense, o que não é possível nestes tempos de Covid-19.

Sempre compro e recomendo o trabalho de Pat Andrade, de quem sou fã e tenho a honra de ser também amigo.

Eu já tenho o meu “Em tempos de lonjura”. Corre, fala com a Pat, e adquire o teu exemplar virtual. A cultura agradece.

Edital “Circula Amapá” da Secult/AP: artistas e produtores culturais terão até 30 de junho para se inscreverem

A Secretaria de Estado da Cultura do Amapá (Secult/AP) reforça que o prazo de inscrição para o Edital “Circula Amapá”, que busca premiar 137 iniciativas da cadeia produtiva da cultura e das artes em todo Estado, irá até 30 de junho de 2020. A medida visa garantir a participação do maior número de segmentos culturais. A expectativa da Secult é receber propostas que propiciem experiências artísticas a população amapaense. A submissão dos projetos segue de forma on-line, no site – http://www.secult.ap.gov.br/.

A chamada pública foi lançada no dia 18 de março pela Secult, por meio de emenda federal articulada pelo senador do Amapá, Davi Alcolumbre, com o intuito de valorizar e fortalecer a cultura amapaense, incentivando a produção local com políticas ampliadas para os projetos que favorecem a circulação de bens, produtos e serviços artísticos e culturais em âmbito local, estadual, nacional e internacional e prorrogada duas vezes por conta da pandemia da Covid-19.

Segundo o secretário da Secult/AP, Evandro Milhomen, a ideia do edital é ampliar o acesso à cultura, uma política que a pasta sempre colocou como prioridade e, agora se torna ainda mais fundamental com a crise de saúde pública. “Com esse incentivo aos segmentos culturais do Estado, ganham os profissionais da cultura, mas principalmente a população do Amapá. Nesse momento triste que o mundo está vivendo, a arte irá restaurar as esperanças e mostrará um novo caminho para todos nós”, ressaltou.

Deste modo, o edital contemplará os múltiplos campos da cultura no Estado, abrangendo os segmentos popular, tradicional e identitária; teatro; arte circense; dança; artes visuais e/ou plásticas; artesanato; audiovisual; livro, leitura, literatura e biblioteca; e música. Poderão participar Microempreendedores Individuais (MEI) e pessoas jurídicas de natureza cultural, com ou sem fins lucrativos, que comprovem tempo de atuação de acordo com sua área pleiteada.

O projeto atenderá diversos profissionais do setor artístico, como, por exemplo, artistas, produtores, grupos, companhias, associações e demais agentes da cadeia produtiva da cultura. As premiações variam entre cinco e dez mil reais, de acordo com critérios estabelecidos no edital, totalizando um investimento na cultura de 938 mil reais. Com essa medida, a pasta quer reconhecer o trabalho desenvolvido pelos empreendedores da cultura do Estado.

Foto: Divulgação Secom/GEA

Atendendo o segmento da cultura popular, tradicional e identitária, o edital contemplará grupos de marabaixo e/ ou batuque, grupos ou comunidades tradicionais, entidades juninas tradicionais ou estilizadas e grupos de capoeira. Já na vertente da leitura, literatura e biblioteca, podem participar escritores (poetas, contistas, cronistas), contadores de histórias, mediadores de leitura e demais agentes.

Os interessados devem realizar o cadastro no Sistema Estadual de Informações e Indicadores Culturais – SEIIC, sendo pré-requisito para participar do edital (vídeo explicativo acima). A Secult/AP disponibiliza em seu site vídeos explicando aos interessados sobre o funcionamento do Edital e como proceder no ato da inscrição.

Marabaixo, manifestação artística da cultura popular do Amapá — Foto: Aydano Fonseca/Tambores e Bandeiras

Além disso, os técnicos da Secretaria também estarão à disposição dos artistas e produtores culturais para sanar quaisquer dúvidas sobre o certame, por meio de ligações e WhatsApp no número – (96) 98808-0736. O acesso também pode ser via o e-mail da Secult/AP: [email protected].

Hoje rola Live de Milton Nascimento

Milton Nascimento fará hoje, às 18h30, uma live especial de quarentena em seu canal no YouTube. Será sua primeira apresentação virtual no período da pandemia do novo coronavírus.

O cantor afirmou que está com saudade dos palcos e utilizará sua música como um caminho para acalmar o coração e para dar forças no difícil momento.

Verdadeira lenda da música brasileira, ele fará seu primeiro show com transmissão ao vivo pela internet.

Ele já havia participado de um projeto internacional ao lado de nomes como Elvis Costello e Sheryl Crow em prol da The New Gig, uma iniciativa da Fundação Americana de Jazz que buscava ajudar músicos de Jazz e Blues a sobreviverem em meio à pandemia.

Foto: Elton Tavares

No entanto, naquela ocasião, Milton gravou a sua participação previamente — como fizeram todos os outros artistas da escalação.

Dessa vez, o Bituca irá se apresentar de forma 100% ao vivo e já está inclusive aceitando pedidos para o repertório, que ele diz estar ficando “bem bonito”.

“Em todos os momentos da minha vida a música me acalentou e me deu forças, por isso fiz questão de preparar um show especial para vocês nesse momento”, disse Milton Nascimento em seu Instagram.

Data e horário: domingo (28/06), às 18h30 (de Brasília)
Onde assistir: canal oficial do Milton Nascimento no YouTube.

Fonte: UOL e Tenho Mais Discos Que Amigos

Neste domingo (28), rola Tributo a Raul Seixas (incorporado em Silvio Neto), via Instagram no perfil @silviocabane

Em “O Dia que a Terra parou”, Raul parecia prever o atual momento de distanciamento/isolamento social, nestes tempos difíceis de pandemia. Mas vai passar e até lá, vamos curtindo as lives dos artistas, que nos salvam do tédio e enviam afeto via internet, em forma de música. Neste domingo, 28 de junho – quando Raulzito faria 75 anos (10.075 anos, na verdade) – a partir das 19h, vai rolar o Tributo a Raul Seixas (incorporado pelo músico Silvio Neto), via Instagram no perfil @silviocabane.

A live/cover de Raul é uma especialidade do violonista e cantor Silvio Neto e marcará a data.

Ele é um cancioneiro punk do sertão paraibano, que também é jornalista e músico, disfarçado de bancário. O cara é o melhor intérprete/estudioso de Raul Seixas que tenho notícias. Além de brother considerado da galera.

Fã incondicional, Silvio saca todo o repertório do Raulzito, o pai do rock nacional, que nasceu há mais de dez mil anos atrás. Meu amigo Pedro e a sociedade alternativa amapaense precisam ver ou rever este show. Acreditem: vale muito a pena!

Portanto, bora curtir esse som! “Rock’n Roll não se aprende nem se ensina.” – Raul Seixas

Elton Tavares

Programa “Conhecendo o Artista”: hoje Kássia Modesto entrevista o ator e produtor cultural Jhou Santos

Conhecendo o Artista, é uma Live Programa que acontece todas as quintas e sábados no Instagram da atriz e poeta Kassia Modesto, tem sido noites divertidas e poéticas com entrevistas e jogos e muita interação do público virtual, que participa comentando, perguntando e propondo dinâmicas para o artista convidado. O programa já recebeu literatura, dança, teatro, tv, cinema, música, contação de história, performance e transformismo. E hoje recebe Jhou Santos, um jovem produtor cultural independente Tucuju, pra falar sobre suas andanças nas artes.

Jhou é um jovem artista amapaense que atua há 14 anos no cenário artístico e cultural. Formando em Licenciatura em Teatro pela Universidade Federal do Amapá (UNIFAP) onde também foi bolsista do PROCULT (Programa de Cultura da UNIFAP). Formado em Pedagogia pelo Instituto de Ensino Superior do Amapá (IESAP). Possui especialização em: Gestão e Docência no Ensino Básico pela FATECH.

Nos últimos anos integrou a coordenação de importantes eventos para as Artes Cênicas no Amapá, tais como: Idealização e coordenação Geral do primeiro Festival de Solos Cênicos de Circo e Teatro IN SOLOS TUCUJUS (2019). Integrou a coordenação da I e da II Semana Amapaense de Teatro – Coletivo de artistas, produtores e técnicos em teatro do estado do Amapá-CAPTTA (2018/2019). Participou da organização do IV Seminário de Artes Cênicas do Amapá realizado pelo Colegiado do Curso de Lic. Em Teatro da UNIFAP (2018).

Foi um dos selecionados pelo Prêmio Agente Jovem de Cultura 2012 do Ministério da Cultura, pela Bolsa FUNARTE para formação em Artes Circenses 2013 (Escola Nacional de Circo – Rio de Janeiro) e Programa Mais Cultura nas Escolas 2014 (MINC e MEC).

Escreveu e dirigiu em 2018, o experimento cênico “Nós Entre Nós” da Cia de Artes Tucuju, onde receberam os Prêmios de: Melhor experimento Cênico, Melhor Caracterização, Melhor concepção sonora e Melhor Ator Coadjuvante no Festival Curta Teatro Amapá. No mesmo festival na edição de 2019 conquistou o Prêmio de Melhor Ator com o experimento “A História do antigamente”.

Atualmente em cartaz interpretando o personagem “Bufa”com o solo cênico: JORNADA BUFA onde recebe a direção de Wellington Dias com quem divide a dramaturgia do espetáculo.

Hoje, as 21h o Programa Conhecendo o Artista no insta @srta.modesto nós aguardamos você, para essa linda troca.

Apresentadora: Kássia Modesto
Roteiro: Marcelo Luz
Produção: Wanderson Viana
Arte: Rafael Maciel
Artista Convidado: Jhou Santos

Programa “Conhecendo o Artista”: hoje Kássia Modesto entrevista a atriz, dançarina e modelo fotográfico, Luna Glamn (Artur Vilhena)

Essa quinta será uma noite bem especial, o Conhecendo o Artista traz a personagem Luna Glamn, para falar sobre seus processos criativos, montagens, shows coreografias e muito mais. O nosso encontro inicia com a Luna falando sobre seu criador e encerramos o programa com o próprio Artur Vilhena, não entendeu?! Então vem com a gente, hoje as 20h no insta @srta.modesto.

Sobre Artur Vilhena

Ator, dançarino, coreógrafo, modelo fotográfico, professor de dança e passarela, produtor de eventos e performer. Entre 2011 e 2019 Artur fez diversos cursos e workshops para aprimorar seus trabalhos artísticos, destaca-se os de Clown – AP, Dramaturgia – AP, Fotografia – AP, Interpretação para televisão e Cinema – AP, Maquiagem Artística – AP, Estátua Viva – AP, Stiletto – AP/RJ/SP, Pole Dance – RJ, Street Jazz – PA/RJ, Heels Class – PA/RJ/SP, Dança do Ventre – AP, Passarela – AP/RJ, Sexy Dance – RJ.

E entre os anos de 2013 à 2019: Arthur participou da Comissão de Frente da Escola Emissários da Cegonha no Carnaval – AP. Ator de carro alegórico da Escola Maracatu da Favela no Carnaval – AP, Ator de espetáculos teatrais, Musicais e de Stand Up como “A Era”, “Empregada vs Patroa” e outros – AP. Artur também assinou a direção de Vídeo Clipes de Cantores renomados como Rafael Esteffans, Julie Sensacional e outros – AP/SP. Ator, Coreógrafo e Ballet de video clipes de artistas como Felipe Sena e Suellen Braga e outros – AP/SP. Produtor de eventos culturais como A Noite dos Artistas, Batalha no Salto e outros – AP. Consultor de passarela em eventos de beleza como Miss Dos Bairros, Miss e Mister Brasil e outros – AP/SP. Coordenador e coreógrafo do Miss e Mister Amapá – AP. Professor de dança e interpretação nas Escola de Música Acordes, Academia Energy, Clube Latino e outros – AP/SP. Repórter de TV do Programa Aline Lima – AP. Modelo e Ator no Filme Mix Brasil 2019 – SP. Artista de rua – RJ/SP. Gravação de Programas de TV como “Tudo por Você”, “Silvio Santos” – AP/SP.

Além do já citado, Artur Vilhena hoje vive em São Paulo, onde se destaca em nível nacional com shows de transformismo, através de Luna Glamn, personagem com a qual Artur tem produzido seus últimos eventos e a quem tem dedicado seu profissionalismo. Com a Luna, Artur, conquistou o carinho e admiração de um público muito especial, que já aguarda ansioso por suas apresentações aos domingos na avenida Paulista e milhares dos quais a seguem em suas redes sociais.

Luna Glamn

A Drag Queen interpretada pelo ator Artur Vilhena tem apenas 2 anos de existência na cena artística, mas em tão pouco tempo tomou grandes proporções profissionais, pela sua presença marcante, sobretudo, na arte da transformação.

Luna, nasceu em 2017 do desejo do Artur em se tornar Miss Amapá Gay, mas apenas no ano seguinte Artur se tornou Miss com sua personagem Luna Glamn no concurso de transformismo, o Miss Amapá Gay Universo 2018. Já eleita, Luna inicia suas agendas de tarefas como miss, dando entrevistas em programas de TV e rádio, marcando presença em diversos eventos por todo estado, fortificou seu reinado no meio LGBT com ações e participando de encontros, começou trabalhos como cerimônialista de Concursos de Beleza e repórter de programa de TV, fazendo coberturas importantíssimas como a Parada do Orgulho LGBT do Amapá e o carnaval. Passado seu ano de reinado, Artur decidiu ir morar no estado de São Paulo, onde já reside há um ano dando continuidade aos seus trabalhos como Drag Queen, modelo, dançarina, professora, performer e etc…

Oportunidades como participar do quadro TRANSFORMISTAS do Programa do Sílvio Santos foi umas das coisas mais incríveis que pôde acontecer na vida artística de Luna Glamn, e claro não podendo esquecer do sucesso de suas apresentações de rua na Av. Paulista onde já chegou a ser notada e repostadas por artistas como a cantora Glória Groove, Luísa sonza, o ator global Álamo Faco e outros.

E essa estrela brilhará conosco hoje as 20h no insta @srta.modesto na Live Programa “Conhecendo o Artista” que recebe às quintas e sábados diversos artistas para juntos falarmos sobre seus processos criativos, trabalhos e suas vidas em quarentena.

Apresentadora: Kássia Modesto
Roteiro: Marcelo Luz
Produção: Wanderson Viana
Arte: Rafael Maciel
Artista Convidado: Artur Vilhena
Personagem: Luna Glamn

Inscrições abertas para I Salão Fotográfico “Imagens da Amazônia”

A ONG GERA – Grupo de Energias Renováveis da Amazônia, em parceria com a Revista People Circulando promove o I Salão Fotográfico “Imagens da Amazônia”, criado para fomentar o uso das energias limpas no Estado através de ações artísticas e culturais. Em comemoração aos seus 14 anos de fundação, fará este Salão aberto a profissionais e amadores de todo o mundo, de forma virtual.

O Salão promover, incentivar e divulgar a produção de expressões artísticas relacionadas às categorias de fotografia, de artistas brasileiros e estrangeiros e que possam ser exibidos de forma virtual. Devido à disseminação do novo corona vírus (COVID-19) e de sua natureza contagiosa, a recomendação é que fiquemos em regime de quarentena. Nesse sentido, a convocatória do GERA busca promover a arte, integrar artistas, produzir um evento onde as pessoas possam apreciar uma mostra de arte sem saírem de casa e dar continuidade ao circuito das artes visuais no Estado do Amapá.

Todo o processo de inscrição, seleção e realização da exposição se darão de modo virtual. A taxa de inscrição está no valor de R$ 30,00 (Trinta Reais). O período das inscrições iniciou em maio e vai até dia 30 de junho A seleção dos trabalhos acontecerá de 01 a 31 de julho. A divulgação dos selecionados será feira dia 01 de agosto. O lançamento do catálogo será dia 30 de agosto. A emissão dos Certificados: será dia 19 de agosto . A abertura da exposição acontecerá também no dia 19 e o período que ficará em exposição no Salão será de 19 de agosto a 30 de novembro de 2020.

Edital e inscrições no Portal Circulando.

Fonte: Café com Notícias.

Fête de la musique: a canção de Fineias Nelluty em homenagem ao dia em que a França e os países francofônicos celebram a música por todo o mundo

Todo dia 21 de junho, um grande festival de música toma as ruas de todas as cidades da França (esse ano deve ser diferente por conta da pandemia e dos cuidados para prevenção do contágio da Covid-19). A Fête de la Musique é um grande evento popular feitos por músicos profissionais e amadores para celebrar os bons ritmos. A data também marca a chegada do primeiro dia da estação mais quente do ano e do solstício de verão, quando a noite é mais curta e mais propícia para quem quer festejar até altas horas da manhã.

A celebração foi idealizada por Maurice Fleuret, diretor de música e dança, a pedido de Jack Lang, ministro francês da cultura, graças a um estudo da época que afirmava que, dentre cinco milhões de pessoas, um em cada dois jovens tocavam algum instrumento musical. Querendo levar os concertos e apresentações musicais para os quatro cantos, a Fête de la Musique tomou as ruas de Paris pela primeira vez em 1982.

Em homenagem ao Fête de la musique, o cantor, compositor e músico amapaense Fineias Nelluty, fez uma linda canção ao dia em que a França e os países francofônicos celebram a música por todo planeta. Assista:

Ao Vivo Lá Em Casa: com atrações de oito municípios do Estado, Secult/AP publica lista final de indicados

Com 91 propostas de agentes da cadeia produtiva da cultura aprovadas, a Secretaria de Estado da Cultura do Amapá (Secult/AP) encerra a fase de seleção dos inscritos para o projeto “Ao Vivo Lá Em Casa”, iniciativa que contempla conteúdos digitais para o público adulto, infantil e infanto-juvenil. Na próxima semana, a pasta convocará os primeiros selecionados para assinar o contrato de prestação de serviços. O resultado final está disponível no portal: www.secult.ap.gov.br.

Por meio da chamada pública, foram aprovados artistas, grupos e entidades culturais atuantes dos municípios de Macapá, Santana, Pedra Branca do Amapari, Laranjal do Jari, Mazagão, Oiapoque, Calçoene e Cutias. Para atender a sociedade nesse período de isolamento social, todas as atrações de música, teatro, artes visuais, dança, literatura, audiovisual, circo, cultura popular (capoeira, marabaixo e folguedos juninos), artesanato, culinária regional e política cultural, serão apresentadas pela Secult em suas redes sociais (Facebook e Instagram) ou canais streaming e também por transmissão online (Live) pelos canais virtuais dos próprios selecionados.

Com a iniciativa, a Secretaria de Cultura oferece a toda a sociedade shows podcasts, contações de histórias, oficinas e apresentações variadas de artistas e técnicos que integram a cadeia produtiva da cultura e das artes amapaense. Desde modo, qualquer pessoa poderá ter acesso a esses conteúdos gratuitamente via internet, o que também ajuda na promoção da cultura regional do Estado.

Todas as propostas foram avaliadas por uma comissão formada por técnicos da Secult e do Conselho Estadual de Política Cultural (CEPC). Os representantes das duas entidades, seguiram as diretrizes estabelecidas no Edital de seleção, considerando também os recursos impostos pelos proponentes inabilitados na fase preliminar.

Confira a lista de selecionados: https://secult.portal.ap.gov.br/

Make Music Day Brasil: Festival francês chega em Macapá pela internet #MakeMusicDayBrasil #MakeMusicDay

Make Music Day Brasil, a festa mundial da música, realizada neste domingo, 21 de junho, se tornou um fenômeno global assistido por centenas de milhões de pessoas, em mais de 1.000 cidades em 120 países. Em 2020, devido à pandemia de coronavírus, o evento acontecerá virtualmente.

Apresentando mais de 5.000 concertos gratuitos, este ano o espetáculo visa incentivar todas as pessoas, com várias habilidades musicais, a comemorar a alegria de fazer música.

Mais de 60 cidades Brasileiras participarão do Make Music Day 2020, demonstrando o poder que a música tem para unir as pessoas, espalhar alegria e criar comunidades em meio a esse período desafiador.

Diferente dos festivais de música tradicional, o Make Music Day é um convite aberto para que todos possam fazer, curtir, tocar, ensinar e aprender música no dia mais longo do ano.

A música atrai pessoas a participar do Festival criando divertidas e inéditas maneiras de fazer música, enquanto praticam o distanciamento social.

Lançado na França em 1982 como a Fête de la Musique (Festa da Música), Make Music Day Brasil é patrocinado pela Associação Nacional da Indústria da Música (ANAFIMA), nos EUA, e pela The NAMM Foundation, coordenado pela organização sem fins lucrativos Make Music Alliance.

O Make Music Day é um evento global que mostra a força da música e como ela rompe barreiras. A música tem ajudado as pessoas a equilibrar o emocional neste período de coronavírus”, explica Daniel Neves, presidente da ANAFIMA, que ao receber a notícia da inscrição da artista Brenda Zeni, lhe fez um convite para ser a liderança da região amapaense.

“É um grande desafio, mas também uma grande satisfação”, disse Brenda Zeni, que é uma das figuras do rock em atividade.

Desde já convido a “todes” para participar deste dia internacional de música em seus mais variados estilos e segmentos“, finalizou Brenda.

Conectar pessoas no Make Music Day

Neste tempo de distanciamento social, a música tem o papel poderoso de nos reunir”, disse o presidente da Make Music Alliance, Aaron Friedman. “Embora as reuniões públicas não estejam acessíveis no momento, ainda podemos permanecer conectados e celebrar a música com pessoas de todo o mundo no dia 21 de junho“.

Programas de Destaques do Make Music Day Brasil

Ao vivo de casa – As pessoas serão convidadas para postar uma apresentação musical em casa no dia 21 de junho, e marcar três amigos para desafiá-los a fazer o mesmo.

Live Home Studio (Estúdios de quarto) – Produtores farão música em casa usando sons que as pessoas vão enviar para eles, transmitindo ao vivo, para que todos possam participar do processo de produção.

25×12: Aulas on-line ao vivo – Escolas/professores de música no Brasil e no mundo oferecerão aulas em grupo gratuitas (diversos instrumentos), em vários níveis, do inicial ao avançado. As aulas estarão disponíveis via Zoom Conference, Facebook ou Youtube.

Track Meet – Em 21 de junho, equipes de quatro músicos correrão contra o relógio para criar novas faixas originais em um revezamento criativo. Usando a estação de trabalho de áudio virtual SoundTrap, cada músico terá 90 minutos para adicionar sua contribuição antes do próximo companheiro de equipe assumir o comando.

No final do dia, a faixa de cada equipe será publicada on-line para que todos possam ouvir.

Serenatas nas janelas – Os músicos se apresentarão nas calçadas das casas de repouso para idosos ou abrigos de menores, levando alegria em forma de música enquanto praticam o distanciamento social. Os moradores podem colar um pedaço de papel colorido na janela para solicitar uma música.

Varanda e Quintal musical – Músicos podem se apresentar nas varandas e quintais, embaixo de prédios e até na rua, levando música boa para sua vizinhança.

DJ Set – Djs podem participar do Make Music Brasil conectando seus equipamentos e realizando uma festa bem especial!

Todos os eventos do Make Music Day Brasil são gratuitos e abertos ao público. Os participantes que desejam se apresentar ou sediar eventos musicais podem se inscrever no https://bit.ly/makemusicbr

Hashtag oficial: #MakeMusicDayBrasil #MakeMusicDay

O bordão do comunicador Chacrinha – Por Eliazar Bezerra

CHACRINHA – FOTO A.VENEZIANO DIVULGAÇÃO

Homenagear um dos grandes comunicadores foi o que uma emissora de televisão fez, recentemente, relembrando um dos maiores – senão o maior – comunicadores de televisão, José Abelardo Barbosa Medeiros – Abelardo Barbosa – ou simplesmente, Chacrinha.

Brasil tricampeão mundial de futebol, no México – Foto: Folha do Progresso

Década de 1970, saudosa infância, mês de junho, Brasil tricampeão mundial de futebol, no México. Lembro que, muitas vezes, eu via na televisão, na casa de vizinhos, um senhor de cabelos grisalhos que se vestia de forma engraçada. Ele usava uma cartola colorida e óculos “fundo de garrafa”. Tinha uma buzina que emitia um som alto e sempre expressava o bordão “Alô! Atenção! Quem não se comunica, se trumbica, meu filho”.

O comunicador, pelo fato de usar em seus programas aquele traje esquisito e usar o nome artístico de “Chacrinha”, achava-o um pouco estranho. Inicialmente pensei tratar-se de algum programa humorístico, sem graça. Na minha mentalidade de criança permanecia a lembrança de espetáculos circenses realizados na Praça Nossa Senhora da Conceição, Bairro do Trem, em Macapá (AP). Era a impressão que tinha.

Chacrinha e suas Chacretes – by Cine Zen Cultura

Em meados dos anos 80, ainda jovem, prestava mais atenção nas dançarinas “chacretes” do Chacrinha do que nele mesmo. Sim, porque elas faziam coreografias bastante simples ingênuas, porém sensuais, num esforço para acompanhar o ritmo musical. Incrível era que o velho guerreiro tinha um horário nobre importante, no final de semana, na Rede Globo de televisão, de grande audiência.

Com o advento do sucesso musical “Muito Estranho” de autoria do cantor e médico carioca Dalto, somente nos idos de 1990, já amadurecido por não me dar bem em determinadas situações decorrentes de falhas na minha comunicação com as pessoas, é que pude perceber a minha identificação com o badalado jargão do Chacrinha.

Hoje, percebo claramente a importância da comunicação, nos relacionamentos interpessoais.

A relação humana se realiza logo nos primeiros dias de vida, quando o ser humano, ainda lactente, descobre que ao abrir o berreiro verá saciada a sua necessidade de amamentação. Mais tarde, a criança descobre os artifícios da dissimulação e da persuasão e utiliza-os com frequência no momento de se comunicar para conseguir algo.

Na adolescência, surgem as primeiras paqueras e namoros. Na minha época, a conquista da “boa” namorada exigia uma “lábia” mais aprimorada. Na qualidade de adulto, descobrimos que uma boa comunicação pode ajudar bastante na realização de negócios e, consequentemente, no galgar do sucesso pessoal e profissional.

Atualmente, com 61 anos bem vividos e uma conquista no campo da comunicação social, tenho a convicção de que o ato de bem comunicar não pode estar restrito ao universo dos jornalistas, relações publicas e publicitários.

Hoje, sei que aquela figura da minha infância distante, consagrada como o rei da comunicação brasileira, de nome José Aberlado Barbosa Medeiros (Abelardo Barbosa, está com tudo e não está prosa…), o saudoso Velho Guerreiro, o grande mestre Chacrinha, tinha total razão em sua ironia de forma direta.

Após décadas, caiu em minha mente a ficha. Ficou tudo bem claro, isto é, em qualquer atividade da via profissional ou pessoal, realmente ”quem não se comunica, se trumbica”.

É, Velho Guerreiro, já faz algum tempo. Tua lição permanece viva nas comunicações. Onde tu estiveres, aquele abraço!

Chacrinha faleceu no dia 30 de junho de 1988, às 23h30m, vítima de infarto do miocárdio e de insuficiência respiratória (câncer no pulmão), aos 70 anos, após apresentar seu último programa, já bastante debilitado e rouco.

*Eliazar Bezerra – Jornalista

Secult/AP divulga lista de habilitados e inabilitados do projeto “Ao Vivo Lá Em Casa” e abre prazo para recursos

A Secretaria de Cultura do Amapá (Secult/AP) divulgou, na última quarta-feira (17), o resultado preliminar dos habilitados e inabilitados do projeto “Ao Vivo Lá Em Casa”. No total, foram apresentadas 249 propostas, sendo 91 aprovadas por uma comissão formada por técnicos da Secult e do Conselho Estadual de Política Cultural (CEPC). Os proponentes indeferidos na seleção tiveram até a última quinta-feira (18) para interpor recurso, por meio do e-mail: [email protected].

Para efetivar a contestação do resultado da seleção, os inabilitados devem encaminhar um e-mail para o correio eletrônico disponibilizado pela Secult, com a descrição “Recurso – nome do proponente”. Na mensagem, o proponente deve expor a motivação para o recurso e, em caso de dúvida, a Secult também disponibiliza o telefone (96) 98808-0736 ou www.secult.ap.gov.br.

O edital alcançou os diversos segmentos culturais do Estado, com atrações virtuais propostas por pessoas físicas e jurídicas da música, teatro, artes visuais, capoeira, dança, audiovisual, circo, literatura, cultura popular, audiovisual, culinária regional, política cultural, entre outros. Deste modo, serão disponibilizados pela internet: shows podcasts, contações de histórias, oficinas e apresentações variadas, todas com apoio da Secult.

A iniciativa tem como principal objetivo auxiliar atores, atrizes, cantores, cantoras, poetas, poetisas, Djs, contadores de histórias, enfim, artistas e técnicos que integram a cadeia produtiva da cultura e das artes que, nesse momento de isolamento social imposto pela pandemia da Covid-19, estão impossibilitados de executar suas atividades.

O resultado final será publicado neste sábado (20). Os selecionados farão duas apresentações do conteúdo, no período de 60 dias, sendo por sessão digital para que a Secult reproduza em suas redes sociais (Facebook e Instagram) ou canais streaming e a transmissão online (Live) pelos canais virtuais dos próprios inscritos. Todas as propostas selecionadas receberão o investimento de 2 mil reais, pagos em duas parcelas durante o período de execução.

Veja AQUI a Lista Preliminar 

Programa “Conhecendo o Artista”: hoje Kássia Modesto entrevista a atriz e cantora Sabrina Zahara, com a participação mais do que especial do músico Peterson Assis

Hoje é dia de encontro, dia de troca e de música boa, com Sabrina Zahara e com a participação mais do que especial do músico Peterson Assis.

Sabrina é atriz, cantora e compositora, natural de São Paulo-SP, migrou com a família ainda criança para o Amapá. Integrou os grupos Êta Nós, Marco Zero, Boca de Cena e Cores na Rotunda, atuou nas montagens de: A Chegada de Marculino no Purgatório (indicada melhor atriz SATED/ AP), O Virgem Ninho Real, Alucinada Noite de Artaud e Cordel do Amor sem Fim, com o qual circulou no projeto Sesc Amazonia das Artes em 2011. Atualmente integra o núcleo durável da Cia. Ói Nóiz Akí, onde segue em cartaz com dois musicais infantis: Os Saltimbancos, de Chico Buarque (melhor atriz SATED/ AP) e Bonequinha de Pano, de Ziraldo. Poesias, crônicas e contos também se fazem presentes em seu modo de sentir e dialogar com o mundo. Em seu blog Com meus Botões, posta tudo isso, mais algumas composições a serem musicadas, pensamentos e divagações em geral. Sabrina sempre seguiu dialogando com a música e além dos teatro musicais, ela participou de festivais de calouros, das bandas Bruzundunga da Silva e Trajeto Soul, em Campinas-SP e apresentou sua música em importantes vitrines da arte e da cultura amapaense como: Expofeira Agropecuária, Macapá Verão, Mostra de Música SESCANTA Amapá, Estação Lunar e projetos Arte na Praça e Música Popular Amapaense – MPA.

As parcerias foram inevitáveis e lhes permitiram continuar sonhando. Através delas, foram possíveis as execuções dos shows Entre o Azul e Parangolés, com Paulo Bastos, A Sua Bença e Em casa, com Ton Rodrigues e Água Doce com Mayara Braga.

Seu primeiro trabalho autoral está em fase de produção, e deve ser apresentado ao grande público nos próximos meses. Trata-se do álbum Eu Não Ando Só, onde artista buscou imprimir a força e a ancestralidade da diáspora africana, destacando essas influências na cultura e na musicalidade Brasileira. Ao Entoar suas músicas, canções, cantigas, hinos ou pontos, busca potencializar a experiência sensorial para além dos ouvidos.

Sabrina e Peterson, durante apresentação no Luau na Samaúma, em 2019. Foto: Márcia do Carmo

Para esse lindo encontro, Sabrina conta com um dos seus maiores parceiros o músico Peterson Assis, com quem tem produzido muitos trabalhos.

Peterson Andrade de Assis é Paraense vive no Amapá há 17 anos, é Violonista, compositor e arranjador musical, sua base de estudos musicais é o Conservatório Carlos Gomes. Gravou diversos Arranjos para músicas gospel. Estudioso inveterado de músicas instrumentais e MPB. Em toda sua carreira participou de vários projetos sócio Culturais, como Quarta de Arte da Pleta, Barca do Yraguani, participou de diversos Saraus Lítero musicais entre eles o “Luau SAMAÚMA”, e Integrou o lançamento de diversos Livros. E em meio a tantas parcerias, Peterson fez o acompanhamento no Violão e direção musical de vários artistas, com destaque a Ton Rodrigues, Eduardo Branco, Sabrina Zarara, Ricardo Yraguani, Deize Pinheiro e Nonato Santos.

Então, nós esperamos você para o encontro de hoje às 21h no perfil do Instagram @srta.modesto, a Live Programa, Conhecendo o Artista.

Apresentadora: Kássia Modesto
Roteiro: Marcelo Luz
Produção: Wanderson Viana
Arte: Rafael Maciel
Artista Convidada: Sabrina Zahara
Participação Especial: Peterson Assis

Livro dos Ipês de Thiago Soeiro ganha versão em libras

Depois do lançamento do audiobook do Livro dos Ipês, o poeta, Thiago Soeiro, lança no sábado, 20, no seu canal no Youtube a versão na Língua Brasileira de Sinais – Libras, do livro. A tradução foi feita pelo interprete Fernando Fernandes.

O Projeto do Livro dos Ipês é uma série de cinco poemas que começaram a serem escritos no ano de 2013, e foram produzidos durantes cinco anos, um poema por ano, todos intitulados com cores de ipês, são: Ipê Rosa, Ipê, Branco, Ipê Amarelo, Ipê Roxo e Ipê Verde.

O intuito do poeta é deixar suas poesias de uma forma acessível para todos que a recebem, usando internet como espaço democrático de acesso a arte.

Sobre Thiago Soeiro

Nascido em 1989, de Belém abraçou Macapá em 2008 e nunca mais o largou. É formado em Jornalismo e publica sua produção literária na internet desde 2009 onde começou com o blog Amor Cafona criado por ele, postava cartas e poemas de amor. Além disso, em 2010 criou o sarau mensal Poema de Quinta e ao lado do seu amor Pedro Stkls apresentou o grupo litero-musical Poetas Azuis ao público do Brasil, e desde 2011 levam em seus poemas diálogos sobre o fazer poético, sempre tentando popularizar a sua poesia.

Sobre Fernando Fernandes

Possui Licenciatura Plena em Pedagogia pela Universidade do Estado do Amapá (2013), é Tradutor Intérprete de Língua Brasileira de Sinais certificado pelo exame de Proficiência na Tradução e Interpretação da Libras/Língua Portuguesa (2015). É membro parcial do Instituto de Ensino Superior do Amapá (2015), Esteve como Professor Substituto da Universidade Federal do Amapá (2017 – 2019). Diretor Pedagógico da Escola Conexão Aquarela (2020). Atualmente cursa o programa de Doutoramento em Linguística e Literatura na Universidade de Évora em Portugal. Integra o Grupo de Pesquisa Processos Linguísticos, Indentitários e Culturais Surdos (PLICS).

Onde ler e ouvir os poemas de Thiago

Se você ficou curioso em saber mais fique atento aos links e aproveite!!
E-book: https://bityli.com/TQgRC
Lançamento do audiobook: http://www.youtube.com/c/ThiagoSoeiro